TOUS DANSEURS

Aujourd’hui, je reçois Pauline Journé et Tarek Aït Meddour. Pauline est danseuse interprète pour les compagnies Blanca Li, Käfig de Mourad Merzouki et Colegram de Tarek Aït Meddour. Tarek est interprète, chorégraphe et professeur. Ensemble, ils ont rêvé une œuvre chorégraphique. Ils l’ont couchée comme un tableau. En mouvements intenses et fébriles dans la forêt. Parce qu’ils ont voulu faire corps avec la nature. Et ils l’ont filmée. Ce duo s’appelle TAWAM. Ce qui signifie « jumeaux » en arabe. Ils nous parlent de cette création, désormais disponible sur scène et nous racontent ce que la danse peut. On les écoute avec JOIE. Cette conversation a été enregistrée par téléphone pendant le confinement.

Aujourd’hui, je reçois Orianne Vilmer, cofondatrice de Danse en Seine et de La Fabrique de la Danse. Orianne est une entrepreneuse dans la danse. En 2010, à Paris, elle crée la compagnie Danse en Seine parce qu’elle veut tout simplement permettre à des danseurs amateurs de rêver et d’accéder aux joies de la création, et du plateau. En 2015, elle fonde la start-up culturelle La Fabrique de la Danse pour soutenir la création artistique, en incubant des chorégraphes mais pas que. Son objectif : donner des moyens pour faire rayonner la danse partout et dans tout. Orianne Vilmer aime la danse et elle entreprend chaque jour avec ses équipes pour faire grandir cet art. On l’écoute avec JOIE.

Aujourd’hui, je reçois Marion Barbeau, première danseuse à l’Opéra de Paris et fondatrice de la compagnie Alt.Take. Marion intègre l’école de l’Opéra de Paris à 11 ans comme une évidence. Pour apprendre son métier : être une danseuse. Et elle travaille ardemment. En 2019, elle devient première danseuse de l’Opéra de Paris. Elle est une ballerine à la technique éprouvée qui aime également explorer le langage contemporain. Pour découvrir de nouvelles facettes du beau et de la féminité. Elle est de ce genre de danseuse qui vous touche. Avec sa compagnie Alt.Take, elle a des rêves de danse libre, filmée pour montrer le fort et la fragile et mieux se rencontrer. On l’écoute avec JOIE.

Aujourd’hui, je reçois Nadia Vadori-Gauthier, artiste, chorégraphe de danses performances et chercheuse en art. Avec son groupe le Corps Collectif de performeurs-danseurs, elle explore dans le mouvement le rapport au vivant. Depuis les attentats de Charlie Hebdo du 7 janvier 2015, elle a créé UNE MINUTE DE DANSE PAR JOUR pour que chaque jour vaille quelque chose, un acte de résistance poétique. Elle agit par le mouvement, le sensible et le beau pour mieux se rappeler les violences du monde. Ce sont désormais 1939 minutes de danse dédiées disponibles sur les réseaux. Et le dimanche 15 mars, elle a appelé les français à faire la danse du confinement. Nadia veut continuer à partager, et à danser par nécessité artistique aussi longtemps que possible On l’écoute avec Joie.

Amalia salle est chorégraphe et professeur. Son territoire, c’est la danse urbaine, le hip-hop, qu’elle mêle au contemporain pour mieux dépeindre ses émotions. Amalia a sa propre compagnie qui s’appelle Bahia. Elle a également crée le Paris Can Dance Show pour donner de la visibilité aux chorégraphes de la nouvelle vague. Amalia a un besoin viscéral de créer, de transmettre et voit les choses en grand. Et pour cela, elle travaille intensément. Furieusement. Le jour de notre interview, nous étions dans un café, la vie battait son plein. On l’écoute avec JOIE.

Thierry Micouin est danseur contemporain et chorégraphe. Thierry est un danseur tardif. Après un doctorat en médecine et un accident qui remet tout en cause, il décide d'embrasser une vie d'artiste et devient tout simplement danseur à 30 ans. Très vite, il est encouragé dans son travail par des figures reconnues de la danse. Il a un appétit féroce pour la technique et une vraie singularité.  Il collaborera notamment en tant qu'interprète avec Catherine Diverres, Olivier Dubois et Boris Charmartz à qui il doit beaucoup. Il aime dans ses créations mêler l'image au mouvement et explorer l'intime. On l'écoute avec Joie.

Mehdi Kerkouche est danseur, chorégraphe, comédien et professeur. Mehdi est né pour faire danser les autres et pour danser. Il a grandi en décortiquant chaque séquence des clips de ses icônes (Britney Spears, Michael ou Janet Jackson) et en répétant inlassablement les mouvements. Aujourd'hui, il danse pour des icônes et chorégraphie de grosses productions à la télévision comme les Victoires de la Musique. Il est d'une énergie intarissable et aime transmettre le plaisir dans le mouvement. Depuis 2017, il a sa propre compagnie EMKA pour laquelle il veut CRÉER sans limite. On l'écoute avec JOIE.

Nach est une danseuse issue du milieu du krump, chorégraphe, et chercheuse. Nach a rencontré la danse et donc le krump tardivement après avoir vu le documentaire « Rize » de 2005 de David LaChapelle. C'est une révélation. Elle aime cette danse puissante et complexe qu'elle compare au flamenco de la rue et au gospel. C'est un cri du corps qui adresse un état d'âme. Elle apprend le krump dans l'école de la rue près de l'Opéra à Lyon et à Paris, dans les couloirs du RER de la Défense, mais aussi en allant à la rencontre des krumpeurs de Los Angeles (ceux du film Rize). Aujourd'hui, elle questionne en permanence le corps, le mouvement et se nourrit de rencontres et de voyages pour faire ses propres créations. Elle est fortement soutenue dans sa démarche, notamment par l'Atelier de Paris et le Centre Chorégraphique National de la Rochelle. Nach est à elle seule un voyage. On l'écoute.

Fauve Hautot est danseuse interprète et chorégraphe. Fauve est une danseuse de danses en couple, les danses sportives qu'elle a pratiquées à haute dose et en compétition pendant de nombreuses années et depuis sa tendre enfance. Elle se fait connaître du grand public en 2006 avec le Dancing Show et depuis 2011 par sa contribution lumineuse dans Danse avec les stars. Elle y découvre le rapport de la danse avec la caméra et toutes ses possibilités. Fauve est une grande bougeuse. Travailleuse acharnée et en perpétuelle ébullition, elle aime au travers de sa danse nous raconter des histoires. Elle se raconte dans Tous Danseurs.  On l'écoute avec JOIE.

Sharon Sultan est danseuse de flamenco, chorégraphe et professeur. La première bailaora dans Tous Danseurs. Sharon est richesse. Elle a grandi en Israël où elle a suivi une formation de danse classique et moderne (formation Martha Graham) avant de rencontrer le flamenco. C'est une révélation. Elle rejoint par la suite la compagnie de Sylvia Duran, une pionnière de la danse espagnole en Israël. Elle y apprend le flamenco dans la plus pure des traditions avec un travail très intense sur les bras et les mains. Elle poursuivra son parcours de bailaora en France en collaborant sur de nombreux spectacles et films. Avec elle, nous comprenons pleinement l'importance dans la danse de la musicalité, de la générosité et du partage. Le flamenco est comme un cri dans lequel l'expression forte comme une femme prend tout son sens.  On l'écoute avec joie.