La Maison de la Poésie

Création sonore autour de l’atelier d’apprentissage poétique du français, mené par Victoria Kaario, autrice et scénariste, auprès de personnes réfugiées et demandeuses d’asile. Réalisé par Anne Mulpas, poète et Rym Debbarh-Mounir, monteuse son. En 20-21, l’atelier d’apprentissage du français s’est poursuivi pour la troisième année consécutive. Lors de ces sessions hebdomadaires, le groupe a travaillé à l’écrit et à l’oral de manière artistique et créative, en prenant appui sur des textes littéraires du répertoire francophone. Cet atelier a pour but d’aider les participant•es à trouver, en français, les mots justes pour se définir, exprimer leurs aspirations et pouvoir envisager leur vie dans ce nouveau pays. Cet atelier est ouvert à celles et ceux qui, quel que soit leur statut administratif en France, désirent approfondir la découverte de la langue française et souhaitent s’engager dans une démarche artistique. Une carte blanche a été donnée à Anne Mulpas et Rym Debbarh-Mounir pour réaliser une série de créations sonores autour des ateliers d’écriture menés par la Maison de la Poésie afin d'accompagner ses actions d’éducation artistique et culturelle auprès des publics les plus éloignés ou en grande exclusion.

« QUAND ON REMET LE TEXTE SUR LE MÉTIER » Agnès Desarthe lit « Nevermore » de Cécile Wajsbrot Lecture suivie d’un dialogue sur la re-traduction avec Élise Lépine Elle-même traductrice et auteur de trois re-traductions – La chambre de Jacob de Virginia Woolf, Un peu, beaucoup, passionnément, à la folie, pas du tout, d’Alice Munro et Des souris et des hommes, de John Steinbeck (à paraître), Agnès Desarthe donnera une lecture de Nevermore, le roman de Cécile Wajsbrot qui met en scène une traductrice aux prises avec une nouvelle version de To the Lighthouse. Dans ce texte, la narratrice/personnage/traductrice remet sans cesse sur le métier le roman de Virginia Woolf qu’elle connaît par coeur et qui génère, outre un éventail de phrases et d’interprétations qui se déploient à partir de l’original dans une quête éperdue de l’exactitude, une réflexion vivante et multiforme autour de la disparition. À l’occasion de la 6e édition du Printemps de la traduction – Les traducteurs parlent aux lecteurs ➡️ www.atlas-citl.org/printemps-de-la-traduction-6e-edition-2021/ À lire – Agnès Desarthe, Ce cœur changeant, éd. Points, réédition 2021 – 2015.

FRONTALIER DE JEAN PORTANTE Lecture par Jacques Bonnaffé Mise en scène par Frank Hoffmann Frontalier est une méditation automobile qui trouve son roulement par la parole. Ce monologue tresse une histoire personnelle traversant plusieurs fois la frontière comme le font les frontaliers de France à Luxembourg, comme l’ont fait ses parents venus d’Italie ou ses grands parents italiens, les Portante. Frontalier commence comme une histoire personnelle et intime, qui devient progressivement l’histoire de l’humanité. La migration en est le fil rouge. À partir d’elle se superposent et s’entremêlent des faits historiques, des anecdotes, des souvenirs, des réflexions et des émotions, pour décrire une réalité tantôt révoltante et amère tantôt silencieuse et nostalgique. Lecture créée au Théâtre National du Luxembourg. Musique et effets sonores : René Nuss Costumes : Denise Schumann Lumières : Zeljko Sestak Assistance à la mise en scène : Natalia Sanchez Stagiaire : Pauline Cano À lire – Jean Portante, Frontalier, Hydre éditions.

LECTURES D’AUTRICES PAR LE COLLECTIF « LA LECTURE-ARTISTE » Avec Lucie Rico & Lison Noël, Zoé Philibert & Théo Hillion, Hélène Zimmer & Lola Eliakim Une soirée en trois volets consacrés à trois autrices et à leurs lectures. Lucie Rico, Zoé Philibert et Hélène Zimmer nourrissent leurs écritures de lectures publicitaires pour la première ; de textes de rap pour la deuxième et de théories féministes et anarchistes pour la troisième. Toutes trois feront entendre ou transparaître ces lectures qui ont été les leurs lors de leur travail d’écriture. Lola Eliakim lira un enchâssement d’extraits du roman Vairon d’Hélène Zimmer et de textes anarchistes et féministes qui ont nourri l’écriture de l’autrice. Lucie Rico discutera avec Lison Noël des lectures publicitaires qui ont déclenché son roman Le Chant du poulet sous vide et des autres lectures qui l’ont accompagnée. Zoé Philibert et Théo Hillion proposeront une nouvelle version de leur performance Chaulapin, qui met en lecture des textes du recueil du même titre, fanzine de fanfictions autour de la scène rap francophone. Le collectif La Lecture-artiste est composé de chercheurs, de chercheuses et d’artistes et étudie les usages de la lecture par les artistes, les manières dont les lectures nourrissent leurs créations. Fondé en 2018, il s’invite depuis dans des lieux d’art et de culture pour proposer des moments de lecture, de recherche et de création. En 2021, il est invité à poursuivre ses recherches à l’INHA (Institut National d’Histoire de l’Art).

DELPHINE HORVILLEUR & CAMILLE DE TOLEDO « Les vivants & les morts » Rencontre animée par Victor Pouchet Delphine Horviller et Camille de Toledo évoqueront dans cette rencontre la manière dont les morts et les vivants se relient par des fils visibles – des blessures – ou invisibles – des spectres. Ils évoqueront la trame fine qui lie les générations entre elles, une trame qui est au coeur de leurs livres récents : le roman de Camille de Toledo, Thésée, sa vie nouvelle (Verdier 2020), en lice pour le prix France Inter, le prix SGDL et le prix Franz Hessel, qui tourne autour du suicide d’un frère en suivant les intuitions et les savoirs de la généalogie transgénérationnelle dans une fiction entrelacée à la vie, et l’essai bouleversant de Delphine Horvilleur, Vivre avec nos morts (Grasset, 2021), qui sans cesse se charge de relancer et repenser la vie depuis nos liens aux absents et aux disparus. À lire – Delphine Horvilleur, Vivre avec nos morts, Grasset, 2021. Camille de Toledo, Thésée, sa vie nouvelle, Verdier, 2020.

JEAN-PATRICE COURTOIS – DESCRIPTIONS Rencontre animée par Martin Rueff Le monde n’est pas ici une cible à atteindre ou un objet à représenter, mais il est visé à travers une série de descriptions. Elles touchent à une variété construite d’événements ou de phénomènes formant le monde : son assise cosmologique, des traces archéologiques, de la danse, d’autres expériences poétiques, les animaux, les disparitions et les effondrements terrestres. Pas d’exhaustivité. Ces lieux disent une autre accommodation des choses du monde, parce que leur langage est calme, qu’ils ne montent pas le son et que la forme de chaque surgissement a des marges qui lui sont propres. On peut les prendre pour une série de diapositives sonores. Une question appartient au défilement des phrases : qu’est-ce qui se passe ici maintenant ? La réponse est dans la somme des lieux et des choses. La paraphrase du poète latin dit : quel jour est ce jour sur lequel brisé tout à coup tombe le monde. À lire – Jean-Patrice Courtois, Descriptions, éd. Nous, 2021.

BRUNO DOUCEY – NE PLEURE PAS SUR LA GRÈCE Lecture par Anna Mouglalis & l’auteur 21 avril 1967, Athènes : des chars et des bruits de bottes, le coup d’état de la junte des colonels instaure une dictature militaire en Grèce. Les camps de concentration sont rouverts pour y jeter les opposants. Parmi eux, le célèbre poète Yannis Ritsos. Pendant ce temps à Paris, un jeune homme perd la trace de l’étudiante grecque dont il est amoureux. Plongé au cœur de la préparation d’un Livre noir de la dictature, Antoine prend conscience de l’horreur fasciste à l’œuvre. En partant à la recherche du poète et de son amie disparus, c’est lui-même qu’il va trouver. Alternant le vécu de Ritsos, déporté sur l’île de Léros dans des conditions inhumaines, avec la quête de vérité d’Antoine, Bruno Doucey nous entraîne dans un roman émouvant et puissant, dont personne ne peut sortir indemne. À lire – Bruno Doucey, Ne pleure pas sur la Grèce, éd. Bruno Doucey, 2021.

PHILIPPE DE JONCKHEERE – LE RAPPORT SEXUEL N’EXISTE PLUS Rencontre animée par Camille Thomine Depuis l’open space où il travaille comme informaticien pour une grande entreprise, un quinquagénaire en proie aux premiers signes de l’andropause — cette érosion progressive du désir masculin — s’évade comme il peut. Il se laisse aller à des rêveries érotiques, alimentées par des recherches sur Internet à propos d’une certaine contrebassiste incernable qui aiguise ses fantasmes virtuels. Deux ans plus tard, le fantasme prend corps sous les traits d’une musicienne en chair et en os. L’enthousiasme de la rencontre, vite frustré par l’incompréhension de la rupture puis par les affres du dépit amoureux, jette le narrateur dans d’intenses divagations. De quelle matière sont faits les fantasmes contemporains ? Comment ceux-ci sont-ils vécus dans un corps qui avance en âge ? Et comment reprendre pied après l’épreuve de la blessure ? Par ce récit plein d’autodérision et d’un humour à la Monty Python, Philippe De Jonckheere rebat les cartes du tendre, et déconstruit les signes de la masculinité. Il nous montre que le roman d’amour est toujours à réinventer — et s’y consacre de façon fort originale, et souvent hilarante. À lire – Philippe de Jonckheere, Le rapport sexuel n’existe plus, éd. Inculte, 2021.

FANNY CHIARELLO – LA GESTE PERMANENTE DE GENTIL-CŒUR Rencontre animée par Sophie Joubert Une jeune joggeuse croisée dans le bassin minier du Pas-de-Calais a inspiré un roman et cette chanson de geste. Images, vers métrés, langue musicale, mais rien d’épique dans le propos puisqu’on y découvre comment, pendant un mois, tous les jours nombres premiers, la narratrice est allée jusqu’au parc de la jeune athlète sur un vélo en fin de carrière, observant la vie des oiseaux d’eau, subissant la météo, variant ses pique-niques, se trouvant de nouveaux spots de pipi nature et chantant cajun. Ce cyclo-road-trip entraînant s’amuse à faire un parallèle entre le nord de la France et le sud des États-Unis. La rencontre se produira-t-elle ? À lire – Fanny Chiarello, La geste permanente de Gentil-Cœur, Éditions de L’Attente, 2021.

CYCLE ÉDITION ALTERNATIVE : LES ÉDITIONS AUX FORGES DE VULCAIN Avec Claire Duvivier (autrice de « Un long voyage ») & David Meulemans (éditeur) Lecture par David Sidibé Rencontre proposée & animée par Jean-Luc d’Asciano Pour sa prochaine session, le cycle Édition alternative s’embarque pour un archipel imaginaire et vous fait voyager… Paru aux Forges de Vulcain lors du premier déconfinement, en mai 2020, Un long voyage est à la croisée des genres, entre fantasy, roman d’apprentissage et récit de vie. Récompensé par les prix Elbakin, Hors concours et Libr’à Nous Imaginaire, ce texte invite le lecteur, à travers le témoignage de Liesse, simple secrétaire d’une aristocrate promise aux plus grandes destinées politiques, à glisser dans un autre univers et assister à l’effondrement d’un Empire. Claire Duvivier, est née en 1981. Éditrice aux éditions Asphalte, elle signe avec Un long voyage son premier roman. À lire – Claire Duvivier, Un long voyage, (Prix Hors Concours 2020), éd. Aux Forges de Vulcain, 2020.