Wie geht's? - Kultur in Zeiten der Transformation

In conversation with Martin Zierold Alan Salzenstein is a full professor at DePaul University in Chicago, serving as director of the Performing Arts Management and MFA/Arts Leadership programs. He is past president of the international academic organization, Association of Arts Administration Educators (AAAE), as well as international correspondent board member with the European Network on Cultural Management and Policy (ENCATC). Salzenstein has a long history of theatrical producing, holding executive director positions for various arts organizations over the past thirty years. He is a frequent invited speaker on topics related to arts administration and cultural management, having presented across North America, Europe and Asia. Salzenstein is on the editorial board of American Journal of Arts Management, board chair of Classical Kids Music Education, and was a longtime board member of the League of Chicago Theatres, among other organizations. Salzenstein is also an attorney, focusing on issues related to the performing arts industry. Link https://music.depaul.edu/faculty-staff/faculty-a-z/Pages/alan-salzenstein.aspx

In conversation with Martin Zierold Thiago Jesus is Senior Project Manager at People’s Palace Projects (PPP), an arts research centre based at Queen Mary University of London. PPP leads a research programme of cultural exchange with the Kuikuro Indigenous people from Xingu Territory, exploring ways in which arts and technology can support the preservation of fragile communities from the Amazon region. Among the many projects PPP has developed and supported is the theatre production „The Encounter“ of Simon McBurney and his performance group Complicité. Thiago holds a MA in Visual Culture from the University of Westminster, and is a Fellow of the Royal Society of Arts. He has a vast range of experience as a creative producer, researcher, and curator with a focus on cross-cultural initiatives fostering knowledge exchange, innovation, cultural heritage, social and environmental justice. Links Fundraising campaign: https://www.justgiving.com/campaign/Kuikuroagainstcovid People's Palace Projects website: https://peoplespalaceprojects.org.uk/en/ PPP’s page for our Indigenous work: https://peoplespalaceprojects.org.uk/en/projects/xingu-encounter/ Further material: Ologiko, documentary produced by Indigenous filmmaker Takumã Kuikuro about the artistic residence for cultural preservation in the village that I have produced between 2017-18. It gives a good panorama of our work before the pandemic: https://www.youtube.com/watch?v=YVYmSO2n7lE&t=171s Video that Takumã has produced for the online screening of The Encounter, which I think gives a great perspective about their community (English captions): https://www.youtube.com/watch?v=_5i0tHR6EFU&t=28s The oped Takumã has written for America’s Quarterly: https://www.americasquarterly.org/article/indigenous-brazilians-are-having-to-look-abroad-for-support/ And the videos they have produced for their fundraising campaign (English captions) https://www.youtube.com/watch?v=LPyYEnbjWN0&t=2s / https://www.youtube.com/watch?time_continue=3&v=HP_Jm_cSSQk&feature=emb_logo / https://www.youtube.com/watch?v=wucRsfa2JPc&feature=emb_logo

Im Gespräch mit Martin Zierold Christian Ankowitsch ist Moderator des Bachmann-Preises und der Literatursendung les.art im ORF, selbst Autor mehrerer Sachbücher – darunter das Universalhandbuch „Dr. Ankowitschs kleines Konversations-Lexikon“ und Ratgeber wie „Mach's falsch, und du machst es richtig: Die Kunst der paradoxen Lebensführung.“ Er war freier Mitarbeiter zahlreicher Zeitungen, bei der Wochenzeitung DIE ZEIT Leiter der Online-Redaktion und des Ressorts ZEITleben, ist seit 2002 als freier Autor tätig, Präsident des Vereins „Fleiß und Mut“, das u.a. ein Stipendium für journalistische Recherchen vergibt und außerdem Geschäftsführer des Kaffee Versands Moka Consorten. Twitter https://twitter.com/ankowitsch?lang=de Moka Consorten https://www.mokaconsorten.com/das-magazin/ Lektüretipps Text von Helga Schubert https://bachmannpreis.orf.at/stories/3047347/ Text von Egon Christian Leitner https://bachmannpreis.orf.at/stories/3047337/

Im Gespräch mit Martin Zierold Mechthild Harnischmacher hat u.a. Germanistik, Kunstgeschichte und Theaterwissenschaften studiert. Bevor sie den Weg ans Theater genommen hat, hat sie ein Jahr bei den Massai in Tansania gelebt und eine Ausbildung zur Hotelfachfrau gemacht. Unter der Intendanz von Martin Kušej war sie freie Assistentin am Residenztheater in München und ist seit 2019/2020 feste Regieassistentin am Burgtheater in Wien. Wiener Stimmung – Wien im Frühjahr 2020: Eine Stadt im Ausnahmezustand, die politischen Entscheidungsträger souverän, ihre Umfragewerte auf historischem Hoch. Niemand hat es kommen sehen, niemand war darauf vorbereitet, aber die "Österreicherinnen und Österreicher" leisten alle ihren Beitrag. In dieser historischen Situation hat das Burgtheater österreichische und in Österreich lebende Autorinnen eingeladen, kurze Monologe für das Ensemble in Quarantäne zu schreiben. Aus der Wirklichkeit der Isolation der Schauspielerinnen ist ein Netz aus Geschichten entstanden, ein Stimmungsbild, ein fingierter Stadtplan, ein Bewegungsmuster: eine Wien-Parallele aus Ansichten, Bekenntnissen und Verlautbarungen, mit Texten von: Fahim Amir, Dimitré Dinev, Teresa Dopler, Franzobel, Paulus Hochgatterer, Eva Jantschitsch, Doris Knecht, Thomas Köck, Barbi Marković, Thomas Perle, Julya Rabinowich, Kathrin Röggla, Peter Rosei, David Schalko, Magdalena Schrefel, Gerhild Steinbuch, Marlene Streeruwitz, Bernhard Studlar, Miroslava Svolikova, Mikael Torfason, Daniel Wisser und Ivna Žic. https://www.burgtheater.at/wiener-stimmung https://www.youtube.com/playlist?list=PLhSqd6KeUOeOYnf-e6S_prJ-E3TCEsS5e

Im Gespräch mit Martin Zierold Manuel J. Hartung, geboren 1981 in Fritzlar, leitet seit September 2019 das Ressort WISSEN der Wochenzeitung DIE ZEIT. Zudem ist er Herausgeber der Magazine ZEIT CAMPUS, ZEIT GERMANY und ZEIT SPEZIAL. Der ZEIT ist Manuel Hartung mit Unterbrechungen seit 2004 verbunden. Er begann als Redakteur im Ressort CHANCEN und baute dann als stellvertretender Chefredakteur und Chefredakteur das Studierendenmagazin ZEIT CAMPUS auf. Nach einem Aufbaustudium wechselte er ins Verlagsmangement und arbeitete als Geschäftsführer der Content-Marketing-Tochter der ZEIT-Verlagsgruppe, TEMPUS CORPORATE. Von Juli 2015 bis August 2019 leitete er das Ressort CHANCEN der ZEIT. 2018/19 war er einer der Moderator:innen des Wandel-Prozesses der ZEIT-Verlagsgruppe. Manuel Hartung besuchte die Henri-Nannen-Journalistenschule in Hamburg, studierte Geschichte in Bonn und New York sowie Public Administration in Harvard. Er unterrichtete an den Universitäten Göttingen und St. Gallen und an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Hartung hat sechs Bücher veröffentlicht. Er engagiert sich im Kuratorium der Bucerius Law School und im Vorstand der Wertekommission – Initiative wertebewusste Führung. Links: DIE ZEIT und die ZEIT-Verlagsgruppe www.zeit.de www.zeit-verlagsgruppe.de Artikel von Manuel Hartung in der ZEIT: https://www.zeit.de/autoren/H/Manuel_Hartung/index.xml

Im Gespräch mit Martin Zierold Bernd Fesel studierte Betriebswirtschaft und Philosophie in Heidelberg und Bonn. Seit 1990 im Kunstmarkt tätig, wurde er 1997 Geschäftsführer des Deutschen und später des Europäischen Galerienverbands. Er war Sprecher des Kunstrates Deutschland und Mitglied im Deutschen Kulturrat. 2003 gründete er das Büro für Kulturpolitik und Kulturwirtschaft und arbeitete als Berater für die Deutsche UNESCO Kommission und das Auswärtige Amt. Von 2004 bis 2009 organisierte er u.a. in Kooperation mit der Friedrich-Naumann-Stiftung die erste Nationale Tagung für Kultur- und Kreativwirtschaft in Berlin, ab 2010 den European Creative Industries Summit in Brüssel. Er hat das Jahrbuch Kreativwirtschaft herausgegeben. Bernd Fesel war Senior Advisor für die Europäische Kulturhauptstadt RUHR.2010 und von 2011 bis 2019 für das european centre for creative economy (ecce) in Dortmund. Von 2015 bis 2017 war er Vorstandsmitglied bei ENCATC, dem europäischen Netzwerk für Kulturmanagement und -politik, seit 2016 Direktor des European Creative Business Network (ECBN) mit Sitz in Rotterdam. Seit 2019 ist er im Content Innovation Council des Börsenvereins, seit 2020 Jurymitglied des European Cultural Brands Award in Berlin. Bernd Fesel ist Lehrbeauftragter für Kreativwirtschaft am KMM Institut, dem Institut für Kultur- und Medienmanagement KMM in Hamburg. Webtipps: https://www.fastcompany.com https://zkm.de/en/exhibition/2020/05/critical-zones https://cultural-brands.com

Im Gespräch mit Martin Zierold Steven Walter (Jahrgang 1986), Gründer und Künstlerischer Leiter von PODIUM Esslingen, ist ein europaweit aktiver Cellist, Kurator und Konzertgestalter. Seine musikalische Vorbildung erhielt Steven Walter in der Klasse von Ekkehard Hessenbruch, bevor er die cellistische Konzertausbildung bei Prof. Björn Solum an der Barratt-Due Institute of Music in Oslo und Prof. Xenia Jankovic an der Hochschule für Musik Detmold absolvierte. Sein Studium wurde abgerundet durch zahlreiche Meisterkurse u.a. bei Valter Despalj, Gavriel Lipkind und Reinhardt Latzko. Schon in seiner frühen Jugend entwickelte Steven Walter eine Leidenschaft für eigene Unternehmungen und innovative Projekte. Während der Schulzeit organisierte er Tourneen und gründete einen Verein, der anspruchsvolle und große Benefizveranstaltungen durchführte. Im Jahre 2009 initiierte Steven Walter das PODIUM Festival Esslingen. Nur wenige Jahre später wurden die Innovationen dieses jungen Festivals vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Kulturmarken Award „Trendmarke des Jahres“, dem red dot communication design award und einem Sonderpreis beim ECHO Klassik. Steven wurde 2012 zudem nominiert zum „Kulturmanager des Jahres“, wurde im Jahre 2015 mit dem „Funkenflug Award“ des Landes Baden-Württemberg ausgezeichnet und erhielt 2017 den classical:NEXT Innovation Award. Zahlreiche Stipendien folgten: im Sommer 2010 war Steven Walter Stipendiat bei der Sommerakademie Concerto 21 der Toepfer Stiftung FVS und in den Jahren 2013-2015 Akademist in der Akademie Musiktheater heute der Deutsche Bank Stiftung. Steven Walter war als Kammermusiker und Solist regelmäßig zu Gast bei Festivals im Im- und Ausland. Insbesondere hervorgetan hat er sich als künstlerischer Kopf zahlreicher Musik-Startups, wobei er neue Denk- und Arbeitsweisen in alle Bereiche des Musikschaffens integriert. Er ist Gründungsmitglied der Badischen Kammerphilharmonie und war mehrere Jahre Mitglied im International Mahler Orchestra. Steven Walter publiziert zu künstlerischen und managerialen Themen und hält Vorträge bei führenden Fachtagungen und ist Dozent an mehreren Universitäten und Hochschulen, so beispielsweise an der Zeppelin Universität Friedrichshafen und der Hochschule für Musik und Theater Hamburg. Als Kurator war er für renommierte Festivals und Häuser wie dem Musikfest Stuttgart, Heidelberger Frühling, Konzerthaus Berlin und der Staatsoper Stuttgart aktiv. Steven ist regelmäßig Juror u.a. bei der classical:NEXT und dem Masefield Wettbewerb. Seit dem Jahr 2013 ist Steven Walter künstlerischer Leiter und Geschäftsführer der PODIUM Musikstiftung, der Trägerin des von ihm initiierten PODIUM Festivals und vieler weiterer Projekte unter dem Dach von PODIUM Esslingen. Neben dem Festival kuratiert er in dieser Funktion die jährlichen Satellitenveranstaltungen im Kloster Bebenhausen und Radialsystem V Berlin sowie die künstlerischen Inhalten von Henry, dem digitalen Musikkurator von PODIUM Esslingen. Seit dem Jahr 2017 ist er zudem Kurator des groß angelegten Fellowship-Programms #bebeethoven anlässlich des Beethoven-Jubiläums 2020, gefördert von der Kulturstiftung des Bundes. Steven Walter wird ab November 2021 die Intendanz des Beethovenfest Bonn übernehmen. Links: PODIUM Esslingen https://www.podium-esslingen.de BeBeethoven 2020 https://bebeethoven2020.com

Im Gespräch mit Martin Zierold Dr. Doreen Mölders ist seit Januar 2019 Leiterin des Westfälischen Landesmuseums für Archäologie des Landschaftsverbands Westfalen Lippe. Die digitale Praxis und agile Organisationsentwicklung für Museen sind Schwerpunkte ihrer Arbeit. So hat sie am LWL-Museum für Archäologie fünf agile Querschnittsteams und eine digitale Strategie eingeführt. Zuvor arbeitete sie sechs Jahre als Kuratorin am Staatlichen Museum für Archäologie und etablierte dort verschiedene Social Media Kanäle als Mittel für Kommunikation, Dialog und Vermittlung. Von 2005 bis 2010 war sie wissenschaftliche Mitarbeiterin am Lehrstuhl für Ur- und Frühgeschichte und promovierte am Graduiertenkolleg „Kultureller Austausch“ an der Universität Leipzig über ein wissenschaftsgeschichtliches Thema. Sie war Stipendiatin des Akademieprogramms Museion21 der Alfred Töpfer Stiftung und des Deutschen Museumsbundes. Über ihre Museumsarbeit hinaus engagiert sie sich ehrenamtlich in der freien Kulturszene und hat unter anderem die Multimediale Kunstbiennale POCHEN in Chemnitz mitbegründet. Das LWL-Museum für Archäologie zeigt zurzeit die Ausstellung „Pest!“, eine Ausstellung über die Kulturgeschichte einer Seuche, die kaum besser zur Corona-Krise passen könnte. Weblinks: Digitale Strategie des Museums https://www.lwl-landesmuseum-herne.de/das-museum/digitale-strategie Zukunftsvision https://www.lwl-landesmuseum-herne.de/blog/unsere-zukunftsvision Aktuelle Ausstellung https://pest-ausstellung.lwl.org/de/ You Tube Kanal https://www.youtube.com/user/LWLLandesmuseumHerne Doreens Mölders Surftipp: Shortcuts des Schauspielhaus Bochum https://www.youtube.com/playlist?list=PL9nqYi5eDOfco1V8WTkK2oMQUIfxxyXA_

Im Gespräch mit Martin Zierold Prof. Dr. Gesa Birnkraut studierte Betriebswirtschaftslehre, Kulturmanagement und promovierte zum Thema: „Ehrenamt in kulturellen Institutionen im Vergleich USA und Deutschland“. Sie hat eine Professur für strategisches Management im Non Profit Bereich an der Hochschule Osnabrück (50%) und ist die geschäftsführende Gesellschafterin der Kulturberatung BIRNKRAUT|Consulting und die Vorstandsvorsitzende des Institut für Kulturkonzepte Hamburg e.V.. Sie ist stellvertretende Vorsitzende des Beirats des Kompetenzzentrums Kultur- und Kreativwirtschaft der Initiative der Bundesregierung und des Stiftungsrates der Stiftung kulturpalast Hamburg. Sie ist Mitglied im Beirat des Fröbel Vereins und dem Kuratorium der Northern Business School. Web Birnkraut Consulting https://www.birnkraut-consulting.de Institut für Kulturkonzepte Hamburg e.V. https://kulturkonzepte.at/service/kulturkonzepte-hamburg/ Hochschule Osnabrück https://www.hs-osnabrueck.de/prof-dr-gesa-birnkraut/

Im Gespräch mit Martin Zierold Jens Badura ist Gründer und Geschäftsführer des berg_kulturbüros in Berchtesgaden. Der habilitierte Philosoph, diplomierte Kulturmanager und Publizist lehrt an der Zürcher Hochschule der Künste, wo er auch als Research Fellow am Zurich Centre for Creative Economies (ZCCE) forscht. Zudem ist er Academic Fellow des Kompetenzzentrum für Kultur- und Kreativwirtschaft des Bundes in Berlin. Zudem ist er einer der Betreiber des think & do-tank creativeALPS und Mitglied des Sounding Boards der Alpenschutzorganisation CIPRA International. Den Alpen tief verbunden ist er auch aktiver Bergwanderführer und lebt mit seiner Familie und einer Herde Alpiner Steinschafe am Walserlehen in Marktschellenberg. Web berg_kulturbüro https://bergkulturbuero.wordpress.com creativeALPS http://www.creativealps.org/ Zürcher Hochschule der Künste https://www.zhdk.ch/person/jens-badura-177549 Publikation "Nichttechnische Innovation. Ein Denkanstoß in Etappen" https://kreativ-bund.de/wp-content/uploads/2019/08/Dossier_Nichttechnische_Innovation-2019.pdf