Design Journeys

Pierre-Marie est illustrateur freelance. Passionné par le dessin depuis tout petit, Pierre-Marie décide de faire de sa passion son métier. Il rejoint alors l’école Brassart pour développer ses compétences. En parallèle, il commence son travail de graphiste en tant qu’indépendant afin de constituer un portfolio pour trouver des clients à la fin de ses études. Pierre-Marie est connu pour ses illustrations japonaises vintages. Pour le podcast, il revient sur les étapes par lesquelles il est passé pour se construire son style : l’apprentissage des dessins manga à la plume, l’ajout du style vintage, l’exploration pour mixer le vintage avec les codes actuels de l’illustration… On parle également de la façon dont Pierre-Marie fait évoluer son style au cours du temps et des expériences. Paiheme explique aussi comment il se renouvelle dans le temps et s’approprie des contraintes pour ne jamais se retrouver prisonnier de son style. D’ailleurs, Pierre-Marie explique sa définition du style : des éléments graphiques identifiables et un positionnement marketing clair. Dans le cas de Pierre-Marie, il crée Paiheme Studio afin de ne pas être identifier comme illustrateur, mais comme une personne capable de faire également de la Direction Artistique ou du Branding. Avoir plusieurs flèches à son arc lui permet de créer un écosystème, et donc d’offrir à ses clients une prestation complète. Dans cet épisode, Pierre-Marie nous parle également de sa relation avec ses clients. Il nous explique comment il travaille avec eux, comment il présente son travail et prend en compte les retours. Paiheme a aussi pour habitude de décliner le travail de ses clients sur sa propre boutique : si un client lui commande une illustration pour un menu, il fait en sorte de pouvoir la réutiliser pour en faire des stickers, des t-shirts, etc. Il nous explique les raisons de cette démarche, comment il le propose à ses clients et en quoi cela crée une relation gagnant-gagnant. Enfin, Pierre-Marie nous parle de la manière dont il trouve de nouveaux clients. Il revient sur la stratégie payante qu’il a mis en place sur les réseaux sociaux pour attirer de nouveaux prospects et travailler avec de prestigieuses marques comme PepsiCo, Omega, Segafredo, Rhinoshield ou encore Skullcandy. Les ressources de l'épisode Les liens Le Behance et le site de Paiheme Studio Le Twitch de BastiUi La chaine et le podcast de Stan Leloup Le Panier Les autres épisodes de Design Journeys L’épisode #22 avec Bastien Marécaux alias BastiUi L’épisode #27 avec Aurore Bayle, illustratrice freelance Pour contacter Pierre-Marie: Instagram Twitch Pour soutenir le podcast : Inscris-toi à Design Journeys pour ne louper aucun épisode Mets 5 étoiles sur Apple Podcasts pour aider les autres designers à découvrir le podcast Rejoins-nous sur la page Tipeee du podcast  Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Sébastien est Senior Manager, Creative Services chez Algolia.Sébastien est passionné depuis toujours par le design. Au départ, il ne souhaite pas en faire son métier et s’orienté vers les mathématiques. Un jour, il a un déclic, il veut faire un métier qui le passionne, il renoue donc avec le design et part travailler dans le secteur qui recrute à l’époque : la publicité.  Fatigué par la mentalité des agences de publicité et voyant une opportunité dans le web, Sébastien co-fonde une société dans laquelle il s’occupera du Brand et de l’UX Design. A la fermeture de son entreprise, Sébastien devient freelance. Pour se distinguer des autres designers, il décide de se spécialiser dans le Brand Design pour être consultant plus qu’exécutant.Au même moment, Algolia cherche à faire évoluer sa marque et Sébastien se fait recommander pour les rejoindre. Il a pour première mission de recenser toutes les incohérences de la marque et recréer une identité cohérente et visible sur l’ensemble des plateformes où Algolia est présente. Sébastien nous explique les étapes pour reconstruire une marque :Faire un auditRéaliser un benchmark du marchéCréation de moodboardsFaire des propositions pour isoler des pistesAjouter le plus d’éléments possible…… Pour en enlever le maximum pour justifier chaque éléments graphiquesCe travail ne peut pas se faire seul, car une marque représente l’ensemble de ses employés. Sébastien revient sur les moyens qu’il met en place pour avoir l’avis de chaque employé, tout en ne sélectionnant que les plus pertinents. Il nous parle également de l’implication des employés une fois le nouveau logo prêt, car il faut le propager sur l’ensemble des plateformes de la marque : site internet, présentation commerciale, etc.Dans notre conversation, nous parlons surtout de logo, pourtant une marque, c’est bien plus que cela. Sébastien nous parle de tous les éléments qui la composent et de sa part d’intangibilité.Au bout de 2 ans, Sébastien devient Creative Director et commence à structurer l’équipe Brand. Car les équipes Brand et Product Design sont séparées chez Algolia et cet épisode nous permet d’en comprendre les raisons. Mais cette scission d’équipe n’apporte pas que des avantages : il y a de fortes incohérences qui naissent entre le Produit et la Marque. Les équipes ont depuis travaillé pour corriger la situation, tout en gardant leurs spécificités métier.La marque ne transparait pas que dans le design. On la retrouve aussi dans le marketing, dans le produit, dans les bureaux, etc. Sébastien nous parle de ces différentes missions pour faire transparaitre la marque dans ces différents environnements.Sébastien a commencé comme seul Brand Designer chez Algolia. Avec son nouveau rôle, il a dû recruter une équipe. Il revient sur les profils qu’il a recruté et pourquoi, comment avoir des profils spécialistes mais polyvalents et surtout comment les faire travailler et progresser ensemble.On en profite aussi pour parler de l’organisation et rituels de l’équipe, la manière dont les designers travaillent ensemble, mais également la place de Sébastien dans son équipe.Une marque évolue dans le temps et il est possible de se tromper dans son évolution. Mais ce n’est pas grave, l’objectif est de rebondir rapidement et de ne pas refaire les mêmes erreurs. Sébastien rapporte des exemples d’erreurs et l’impact que cela peut vraiment avoir sur la marque ou l’entreprise. Aussi, Sébastien nous parle des libertés que son équipe peut prendre sur les éléments de marque et les raisons pour lesquelles ils font cela pour certains de leurs projets.Enfin, on parle du statut de Freelance que Sébastien garde à côté de son travail, ce qui lui permet d’avoir une bouffée d’air créative et de nourrir son travail chez Alogolia.Les ressources de l'épisodeAlgoliaPour contacter SébastienLinkedInTwitterInstagram

Julien est Head of Design chez Veepee.Etudiant en école de commerce, Julie s’oriente dans la publicité. Il commence sa vie professionnelle en agence, en marketing digital. Julien travaille avec des Directeurs Artistiques qui lui apprennent le métier de Designer. En 2007, grâce à l’arrivée de l’iPhone, Julien fait le pas et devient Designer, UI puis UX, spécialisé dans le mobile.Après quelques années, Julien change d’agence et devient Project Manager. Ce nouveau rôle lui permet de parler davantage avec les développeurs et à travailler sur des projets sur le long terme.En parallèle, Julien est freelance. Ce qui lui permet de développer ses compétences design tout en travaillant sur d’autres challenges. Ce qui l’amène à faire une mission pour Vente Privée afin des les aider à finaliser le redesign de l’application mobile, en 2014. A la fin de sa mission, Julie est recruté par Vente Privée afin d’internaliser le processus design mobile. En arrivant, son premier objectif est de renouer le lien avec les développeurs pour comprendre les contraintes techniques et bien designer.Un an après, Julien devient Lead UX/UI B2C, c’est-à-dire l’expérience utilisateur de la page de connexion à la page d’achat. Mais, l’entreprise n’a pas une forte culture du design produit, Julien doit donc expliquer son métier et se faire comprendre. Il nous explique les incompréhensions qui ont pu exister à son arrivée, mais également comment le fait de faire du bon travail lui a permis d’évangéliser le rôle de son équipe. Ce constat n’est d’ailleurs pas cantonné qu’au Product Design, il l’a également eu lors de la mise en place de l’équipe User Research.En quelques années, Julien a créé une équipe de 15 personnes. Cet épisode est l’occasion de revenir sur cette construction. En 2015, le Product Design est une compétence encore naissante en France et il n’y a pas assez de designers sur le marché. Pour pallier ce problème, Julien recrute des étudiants en alternance pour les faire monter en compétences et les recruter en CDI à la fin de leurs études. Il recrute par la suite des designers seniors et développe le pair design pour challenger et faire grandir son équipe en continu. On aborde également l’ensemble des rituels de l’équipe pour la faire avancer dans une même direction.Nous discutons ensuite de la transition de contributeur à manager et donc du rôle de Julien dans son équipe : établir une vision, faire grossir son équipe, mise en place de process. D’ailleurs, lors de la transition de Vente Privée à Veepee, l’équipe de Julien fusionne avec celle de Privalia (l’équivalent espagnol de VP) : il doit revoir ses process et réorganiser sa nouvelle équipe.Gérer une équipe de 24 personnes n’est pas simple. Julien prend le temps d’expliquer comme il fait pour créer de la cohésion d’équipe et surtout de la cohérence à travers la plateforme. Néanmoins, il revient sur le rôle qu’il occupe : pousser son équipe à prendre les bons choix, les challenger et les guider dans leurs décisions, le tout en leur laissant le plus d’autonomie possible.Veepee, ce n’est pas qu’un produit tout public, c’est aussi des back-offices pour des usages purement internes. Julien nous explique les différences et les points communs entre créer un produit à destination du public et un produit à usage interne. L’occasion de parler de recherche utilisateur, de challenges ergonomiques et de design systems.En 2020 Julien devient Head of Design (Produit et Marque) de Veepee. Cette promotion nous offre la possibilité de parler de l’importance de lier marque et produit et de comprendre comment les faire travailler ensemble.Les ressources de l'épisodeUX CollectiveBehanceLa collection A Book ApartThe Design of Everyday Things de Don NormanGrowth MakersThe FamilyPour contacter Julien :LinkedIn

Tiphaine est fondatrice du studio La Racine.Tiphaine fait des études de commerce en se spécialisant dans le marketing haut de gamme. Après un passage chez Christian Dior, elle rejoint Emile Henri, une PME spécialisée dans la céramique et l’art de la table. Elle y développe la marque en Italie avant de travailler sur les produits et l’image de marque de l’entreprise.Après 6 ans chez Emile Henri, Tiphaine fonde le studio La Racine pour aider les marques héritage françaises à pérenniser les savoir-faire au moyen du design. Pour cela, elle passe du temps à définir la marque et ses valeurs et à concevoir les produits pour lesquels l’entreprise est légitime. Cet épisode est d’ailleurs l’occasion de se rappeler à quel point la stratégie est importante dans la création d’un produit (qu’il soit physique ou numérique).Tiphaine prend le temps de nous expliquer comment travailler sur la stratégie d’une entreprise. En l’écoutant, on réalise qu’il s’agit d’un processus similaire à celui de la création d’un produit : discuter avec les utilisateurs, analyser des données sur l’entreprise et analyser la concurrence. De ça découle la plateforme de marque, qui permettra d’établir les valeurs de la marque mais aussi sa charte éditoriale et graphique.Une fois la stratégie établie, il est temps de passer au produit. Là encore, l’environnent compte avant même la conception du produit : analyser les tendances du marché, prendre en compte de l’appareil de production du client, etc. Une fois l’environnement compris, le produit ne part pas tout de suite en production, il faut réfléchir le produit : faire des croquis, les rendre en 3D, travailler avec les bureaux d’études pour adapter le prototype aux appareils de production et enfin créer un prototype physique pour se projeter sur le produit final.Avec Tiphaine, nous prenons le temps de comprendre ces PME font appel à des designers externes : rythme de production plus long ou rapport coût/bénéfice trop faible. D’ailleurs, ces entreprises fabriquent des produits fait pour durer dans le temps et donc qui ne seront pas renouvelés tous les ans.Les marques héritage proposent de beaux produits qui doivent durer dans le temps et qui ont un coût de développement important. Ces entreprises ne doivent pas se tromper lorsqu’elles démarrent la production d’un produit. Et pour éviter les erreurs, la recherche utilisateur est nécessaire. Tiphaine nous explique comment elle mène la recherche utilisateur pour ses clients, en fonction des besoins et surtout des produits qu’il faut créer. La recherche ne peut être menée de la même façon si l’on crée des plats pour le four, des verres à whisky ou bien des cartes de jeu. C’est d’ailleurs quelque chose d’apprécié par les clients de Tiphaine qui, elle le reconnait, ne connaissent pas très bien leurs clients.J’ai également demandé, assez naïvement, à Tiphaine, s’il est encore possible de révolutionner un produit physique. Et bien qu’il semble évident qu’un produit physique ne peut pas être réinventé, ce sont les matériaux utilisés ou les formes qui peuvent différés pour créer de nouvelles tendances.Enfin, lorsqu’un produit est mise en vente, il faut s’assurer qu’il remplit sa fonction première et qu’il est apprécié. Ce n’est pas une chose facile, surtout lorsque l’on travaille sur de nouveaux projets, mais Tiphaine nous explique comment elle suit les retours des clients sur les produits qu’elle a créé.Aussi, Tiphaine et son équipe travaillent-ils sur ce qui entoure le produit : le packaging, la photographie ou l’argumentaire de vente. Là encore, ces éléments découlent de la réflexion stratégique et l’image de marque de l’entreprise.Les ressources de l'épisodeLe site de La RacineLa coupe de conservation d’Emile HenryNouveau DépartLes rendez-vous de la matièreDessin DesseinPour contacter TiphaineLinkedIn

Aurore est illustratrice Freelance. Depuis toujours, Aurore dessine. Ne voulant pas que faire de l’illustration à ses débuts, elle décide de suivre des études de Direction Artistique (DA). Après un an en tant que freelance DA, Aurore réalise qu’elle veut remettre l’illustration au centre de son travail. D’un côté, elle revoit son portfolio pour l’accès illustration. De l’autre, elle prend du temps pour dessiner sur son iPad et poste ces illustrations sur Instagram. Durant notre discussion, Aurore nous explique comment elle travaille avec ses clients pour créer des illustrations et comment elle entretien leurs relations dans le temps. Lorsqu’elle travaille pour des clients, Aurore est souvent simple exécutante : elle illustre en fonction du style demandé. Aujourd’hui, Aurore cherche non plus à vendre ses compétences d’illustratrice, mais son style. L’occasion d’en savoir plus sur son style : Comment le définir ? Comment le trouver ? Comment l’adapter à chacune de ses cibles ? Nous parlons aussi de toutes la dimension artistique du métier d’Aurore. D’ailleurs, elle ne se considère pas comme artiste et cherche avant une utilité à son travail : pouvoir le vendre en ligne, lui faire de la publicité sur les réseaux sociaux, etc. Pour progresser, Aurore a, pendant un an, publié chaque jour une nouvelle illustration sur Instagram. Elle explique comment elle a relevé ce défi et surtout comment elle a fait pour avoir de l’inspiration tous les jours durant aussi longue période de temps. Elle revient également sur tous les effets bénéfiques de ce défi, tant sur ses compétences que son organisation. Aurore ne fait pas que de l’illustration pour ses clients. A côté elle publie ses illustrations en ligne, à ouvert une boutique, fait des live pour Adobe ou créer des illustrations qu’elle vend sur des stocks d’images. L’occasion de discuter avec elle de l’image artistique accolée au monde de l’illustration et des possibilités de faire évoluer le secteur. En sens, on aborde les moyens qu’elle est en train de mettre en place pour que ses illustrations lui génèrent du revenu passif. En changement de paradigme qui la pousse aujourd’hui à moins travailler pour des clients. Les ressources de l'épisode Les liens Le site, Instagram, YouTube et la boutique d’Aurore La chaîne d’Ali Abdaal Les livres Les 7 habitudes de ceux qui réalisent tout ce qu’ils entreprennent de Stephen R. Covey Les podcasts Young, Wild & Freelance Tribu Indé Sens Créatif Inspiration Créative Les autres épisodes de Design Journeys L’épisode #4 avec Loïc Guay, Head of Design @ Malt L’épisode #1 de Case Study avec Loïc Guay Pour contacter Aurore : Instagram Pour soutenir le podcast : Inscris-toi à Design Journeys pour ne louper aucun épisode Mets 5 étoiles sur Apple Podcasts pour aider les autres designers à découvrir le podcast Rejoins-nous sur la page Tipeee du podcast 

Aymeric est Lead Product Designer chez Frichti.Après un Bac L option Arts Plastiques, Aymeric part en Licence d’Arts, Lettres et Langues pour devenir professeur d’Arts Plastiques. Il y suit un cours d’Arts Numériques et découvre Flash… C’est la révélation ! C’est cela qu’il veut faire : créer sur un ordinateur. Il enchaine donc avec un BTS Multimedia, puis un diplôme d’Arts Appliqués dans le multimedia en alternance.Durant ses études, il travaille pour l’agence Marcel, pour laquelle il va réaliser des bannières Flash et faire des sites pour différentes entreprises. Après un an, Aymeric veut devenir Directeur Artistique (DA) et rejoint l’agence TBWA.Dans le même temps, Aymeric co-fonde la start-up Puuulp, un réseau social de partage de vidéo regroupé par lieu. C’est la première fois qu’il travaille sur un produit. Alors qu’en agence il ne peut pas re-travailler sur ses projets ; avec Puuulp, il itère et améliore son produit grâce aux retours utilisateurs.Après 4 ans, le projet Puuulp s’arrête, Aymeric réalise qu’il s’inspire désormais du travail de start-ups plutôt que d’agences et il n’est plus en phase avec le fonctionnement de ses dernières. Il décide de quitter son agence et rejoint Meetic.Aymeric à la chance d’arriver en plein redesign des produits Meetic. Le redesign est réalisé par l’agence IDEAN, qui commence à infuser la notion de Design System. Aymeric se rattache au projet en réalisant les nouvelles icônes du produit. Lorsque IDEAN se retire du projet, Aymeric reprend le lead sur le Design System, l’améliore grâce aux retours des utilisateurs et le restructure en fonction des besoins internes.En parallèle, Aymeric travaille sur des refontes d’écrans avec l’aide de User Research. C’est à cette occasion qu’il apprend à faire de la recherche utilisateur : trouver les bonnes questions, les poser de la bonne manière, etc.Habitué aux appels d’offre en agence, Aymeric à pour réflexe d’aller vite. Sauf qu’il se retrouve, chez Meetic, dans une entreprise avec énormément d’inertie où les projets mettent du temps à être réaliser et où chaque projet est cloisonné à une équipe. Cela frustre Aymeric qui, après un an et demi, quitte l’entreprise pour rejoindre Frichti.Lorsqu’il arrive chez Frichti, Aymeric est le seul designer. L’entreprise a fait appel à des designers différents, des agences, des freelances créant une expérience confuse. Aymeric se pose donc sur l’ensemble des problèmes du produit tout en s’intéressant aux retours donnés par les utilisateurs pour l’améliorer. Autre constat, il n’y a pas de Design System. Aymeric souhaite donc tout reprendre de zéro et cela tombe bien, car la marque fait son re-branding. L’occasion d’allier Produit et Brand pour créer une cohérence commune.Par ailleurs, Aymeric prend la temps de décrire sa relation avec l’équipe Brand et explique comment le Brand et le Product Design travaillent ensemble pour améliorer l’expérience client. Il en fait de même sur sa relation avec les Product Managers et les développeurs.Aymeric revient aussi dans le détail sur ses premiers projets chez Frichti. Un retour d’expérience riche qui nous permet de comprendre les différentes étapes pour améliorer une fonctionnalité et surtout l’importance de la recherche utilisateur.Enfin, il aborde son passage d’unique designer à manager d’une équipe de 3 et les implications que cela apporte. Les ressources de l'épisodeÊtre Brand Designer en startupTheSketchMonkeyJane WongShit User StoryVous allez commettre une terrible erreur ! d’Olivier SibonyThe Universal Principles of DesignUniversal Methods of DesignLes autres épisodesL’épisode #2 avec Noémie Catel, Product Designer @ HeetchL’épisode #7 avec Marie Dehayes, Product Designer @ Alan & ex-SwileL’épisode #15 avec Audrey Hacq, Product Design Director @ OpenClassroomsPour contacter Aymeric :TwitterLinkedIn

Morgane est Directrice de l’Experience Design chez Société Générale Corporate and Investment Banking (SGCIB). Alors qu’elle est en école de commerce, Morgane crée des jeux Flash et des sites web. En sortant d’école, elle rejoint la banque de financement et d’investissement de la Société Générale. D’abord en contact direct avec les clients, elle change de rôle pour travailler sur une plateforme de trading. Connaissant son appétence pour le design, les responsables de Morgane lui confient l’audit UX de la plateforme de la SGCIB. Une fois l’audit finalisé, Morgane se retrouve en charge d’améliorer l’expérience utilisateur de la plateforme et commence sa carrière dans le design. Au cours du podcast, Morgane revient sur la croissance de son équipe et de son rôle. Elle nous explique comment tout a commencé grâce à la confiance de son responsable. Puis comment, en travaillant sur ses premiers projets elle a acquis la confiance d’autres personnes dans l’entreprise, jusqu’à devenir un point de passage obligé dans la création produit. On aborde également la création de son équipe. Les profils qu’elle a dû recruter et les raisons de ces recrutements. Les profils qu’elle recherche désormais pour agrandir son équipe. Les méthodes qu’elle a mis en place pour attirer des potentiels, surtout en France où le secteur bancaire n’attire pas particulièrement. Morgane revient aussi la forte implication de son équipe dans le recrutement des nouveaux designers : ce sont eux qui font passer les premiers entretiens pour s’assurer que les candidats correspondent bien à l’esprit de l’équipe. Aujourd’hui composée d’une vingtaine de designers répartie entre Londres et Paris, Morgane a dû mettre en place de nombreux rituels pour faciliter la communication et les interactions entre designers : Peer-design Design Critique Rédaction de notes sur chaque choix pris au cours d’un projet Meetup d’équipe annuel pour revoir l’ensemble des projets réalisés par l’équipe Dans cet épisode, Morgane nous parle également de ses missions en tant que Directrice de l’Experience Design : Pour chaque projet, trouver la bonne personne pour le designer sans impacter sur ses autres projets Faire adhérer à la vision Design les autres équipes Continuer de travailler sur ses projets. Car oui, Morgane continue de designer malgré son rôle ! Enfin on prend le temps de parler de la mise en place du Design System de la SGCIB et de la façon dont il est utilisé à travers les différentes entités de la Société Générale. Les ressources de l'épisode Les liens Medium de Morgane Medium de la SGCIB Le site de Stéphanie Walter et sa sélection de livres  Le Vortex Les livres Org Design for Design Orgs de Kristin Skinner & Peter Merholz Les autres épisodes de Design Journeys L’épisode #15 avec Audrey Hacq, Product Design Director @ OpenClassrooms Pour contacter Morgane : LinkedIn Twitter Pour soutenir le podcast : Inscris-toi à Design Journeys pour ne louper aucun épisode Mets 5 étoiles sur Apple Podcasts pour aider les autres designers à découvrir le podcast Rejoins-nous sur la page Tipeee du podcast 

Bastien, alias Basti Ui, est UX Designer, Youtuber & Streamer.Depuis tout petit, Bastien souhaite faire du graphisme. Malheureusement, après le lycée il n’est pas retenu dans l’école a laquelle il postule, il part donc en DUT Informatique. A la fin de son DUT, Bastien veut toujours faire du graphisme et rejoint l’école des Gobelins pour faire sa licence. Durant cette licence, il découvre le développement applicatif sur iPhone et surtout la conception d’interface. Au fil du temps, il travaille sur de petites applications, gagne en compétences design et découvre qu’il veut devenir UX/UI Designer Mobile.A la fin de ses études, il rejoint une entreprise bruxelloise dans laquelle il travaille comme développeur mobile et Designer d’interface, c’est là qu’il apprend tout du métier de Designer. Puis il rejoint Capgemini à Lille comme “graphiste” où il travaille sur les applications mobile de la FNAC ou Leroy Merlin. Au même moment, Windows 8 sort et Microsoft paie les grandes enseignes de la distribution pour porter leurs applications sur la plateforme. Bastien est le Designer derrière la conception graphique de ses applications qui lui permettent d’acquérir très rapidement de l’expérience et à comprendre ce qu’est vraiment l’UI Design.Véritable touche à touche, Bastien nous explique comment il s’est mis à faire de la DA et de l’animation pour les clients pour lesquels il travaille.Bastien est le premier invité du podcast à travailler en agence. C’est donc l’occasion de comprendre ce milieu, d’en comprendre les avantages et inconvénients, mais également d’en déconstruire les clichés.On aborde donc des sujets variés comme la relation entre un Designer et son client, la place de la user research au cours d’une mission ou encore l’impossibilité de savoir si le travail que l’on a fourni a permis ou non d’aider son client.Avec le temps, Bastien gravit les échelons et occupe un poste de manager. C’est l’occasion de revenir sur son parcours professionnel, comprendre ce qui lui plait dans son métier et qui ce qui lui déplait, mais surtout les raisons derrières ces envies. Cette conversation est un excellent moyen de se poser les bonnes questions savoir comment l’on souhaite évoluer en tant que Designer.D’ailleurs, Bastien nous explique pourquoi il n’aime pas le rôle de manager dans son métier et préfère s’apparenter un mentor afin d’aider les autres designers de son agence à monter en compétence et partager leurs savoirs.Dans son agence, ATECNA, Bastien est l’un de ceux qui connait le mieux l’outil Sketch, on lui demande donc de former les reste des designers à cet outil. Etant tous chez les clients, Bastien décide de faire sa formation sous la forme d’une vidéo… Qu’il finit par poster sur YouTube. Grâce à cette, puis ces vidéos, ATECNA commence à recevoir des demandes de formation de la part de ses clients. Cependant, cela ne rapporte pas assez d’argent à l’agence et Bastien décide de continuer son projet seul.Bastien revient sur les formations qu’il a créé et donné dans son agence :Comment construire un design system ?Comment mettre à plat ses fichiers ?Comment travailler entre designers et développeurs ?Passionné par son métier, Bastien ouvre sa chaine Twitch. Avec lui, on revient sur les raisons qui l’on poussé à partager ses connaissances et faire du contenu régulier autour du métier de designer. On revient aussi sur les raisons de son succès : contenus pratiques, simples et ancrés dans le réel.Dernièrement, Bastien est devenu freelance. L’occasion de comprendre sa décision, la différence entre le freelancing et l’agence et de comprendre ce qu’apporte cette façon de travailler lorsque l’on est designer.Les ressources de l'épisodeLa chaine YouTube Basti UiLa chaine Twitch Basti UiPour contacter Bastien :YouTubeTwitchTwitter

Roxane est User Researcher Freelance Au cours de ses études en école de commerce, Roxane à l’opportunité de partir aux Etats-Unis poursuivre sa formation à Indianapolis. C’est là qu’elle découvre ce qu’est le métier d’UX Designer. Elle s’oriente tout de même vers le marketing et découvre que parler avec ses clients permet d’avancer dans ces projets de manière efficace. C’est là qu’elle découvre le métier qui lui correspond : User Researcher. Pour faire de la User Research son métier, Roxane rejoint Axance en tant que chef de projet UX. Au cours de cette expérience, elle travaillera avec des UX Designers, UI Designers et des UX Researchers et montera en compétences sur ces sujets. Après 2 ans, elle saute le pas et devient User Researcher et commence à exercer chez AirFrance ou encore Natixis. Après presque 3 ans chez Axance, Roxane décide de quitter l’agence Axance et devenir freelance afin d’accompagner principalement des start-ups et des scale-ups. Suite à une prise de contact, elle accompagne Luchr (désormais Swile), puis Heetch et découvre l’entrain qu’ont ses entreprises autour de la recherche, d’appliquer les enseignements d’une discovery pour faire changer les choses, etc. C’est cette dynamique qui lui donne envie de continuer à travailler dans ce type de structures. Au cours de la discussion, Roxane est revenue sur sa manière de mettre en avant la user research chez ses clients. Pour cela elle revient sur 3 points : Apprendre à connaître les personnes avec qui elle va travailler Mettre en place un meetup interne pour expliquer son métier et ce que cela va apporter à l’entreprise Organiser une weekly research : un point où elle planifie les recherches à venir et résume les résultats des recherches précédentes Roxane revient également sur les raisons qui font que l’on fait appel à elle : apporter un regard impartial sur les résultats et offrir une bouffée d’oxygène aux équipes. Durant ses missions, Roxane transmet également sa culture user-centric afin de faire prendre conscience aux gens de son importance dans les organisations produit. Elle nous explique comme elle fait cela et à quel point les entreprises sont réceptives à cette montée en compétence. Elle nous donne également ses conseils sur ce qu’il faut faire pour être un.e meilleur.e User Researcher. Dans ce podcast, Roxane revient également sur de nombreuses notions de la user research : Les personae UX La relation entre les données quantitatives et la recherche qualitative Le recrutement des utilisateurs La recherche exploratoire Définir ses hypothèses et questions de recherche Centraliser l’ensemble des insights utilisateur Restituer et partager les résultats de sa recherche Les ressources de l'épisode Les liens Le site de Luky Primadani Les podcasts Product Squad Awkward Silences Generation Do It Yourself Phénix Podcast Quote Les autres épisodes de Design Journeys L’épisode #2 avec Noémie Catel de Heetch L’épisode #7 avec Marie Dehayes de Alan et ex-Lunchr L’épisode #16 avec Solène Borrat de Getaround L’épisode #17 avec Luc Chaffard d’Agicap Pour contacter Roxane : LinkedIn Vous avez aimé cet épisode ? Abonnez-vous à DESIGN SYSTEM sur votre application de podcast préférée N'oubliez pas de mettre ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ avec un petit commentaire sur Apple Podcasts Partagez ce podcast à toutes les personnes qui travaillent dans le Design et le Produit 

Solène est Head of Product Design chez Getaround.Depuis le lycée, Solène sait qu'elle veut travailler dans le Design. Mais, pour faire plaisir à ses parents, elle s'engage en classe préparatoire, avant d'entre aux Arts et Métiers. Elle y suivra une spécialisation en conception des produits innovants et travaillera avec des designers et des ergonomes. Elle rejoint ensuite l’ENSI-Les Ateliers, où elle va apprendre le métier de Designer : apprendre à faire des choix, renouer avec son intuition et remettre l’utilisateur au centre de tout.En sortant d’école, Solène se spécialise dans le Service Design : ne plus concevoir l’objet, mais l’usage que l’on en fait.Puis elle se spécialise dans le Strategic Design : réfléchir son service pour savoir quand le sortir sur le marché, à quel prix, etc.En même temps, Solène apprend à concevoir ses premières applications.Travaillant en agence, Solène ne suit jamais son travail, passant d'un client à l'autre. Ses choix ne sont pas challengés et elle ne sait pas s'ils sont les bons ou si elle progresse dans son métier.Pour progresser, Solène rejoint la start-up Koolicar, en tant que Product Designer, où elle y développa la culture et la vision design de l’entreprise.Elle nous explique l’importance de démocratiser une culture design au sein d’une entreprise. Cette démocratisation, Solène nous donne quelques clés pour la mener à bien :Expliquer chacun de ses choix, pour montrer qu’ils sont basés sur une vraie réflexionPartager avec l’ensemble de l’entreprise sur son travail pour éveiller les consciencesConnaître ses utilisateurs pour argumenter ses choix et prendre une place plus forte dans les discussions, sans être remis en causeCe travail de vision, nécessaire pour avoir un cap et ne pas s'éparpiller, prend du temps. Solène nous explique comme elle prend le temps de la travailler et de s'extraire du rush quotidien pour la construire.Après la fermeture de Koolicar, Solène rejoint son concurrent : Drivy (désormais Getaround), d’abord en tant que Product Designer puis en tant que Head of Design.Ce qui passionne Solène, c’est la recherche utilisateur. Et c’est pour cela qu’elle est recrutée :Pousser les tests utilisateurs, c’est-à-dire tester une fonctionnalité avant quelle ne soit développéeClarifier les problèmes et les besoins des utilisateurs avant même de créer une fonctionnalitéDévelopper la recherche fondamentale : connaitre qui sont nos utilisateurs, ce qu’ils font sur notre plateforme et pourquoiPour éduquer l’entreprise à la recherche utilisateur, il faut une nouvelle fois de la patience, mais différentes méthodes sont possibles :Payer des entreprises pour faire la recherche utilisateur pour en montrer les bienfaits, sans réduire la bande-passante des équipes…Faire du shadowing, c’est-à-dire passer du temps, avec d’autres personnes de l’entreprise, à regarder comment interagissent les utilisateurs avec un produit dans leur contexte habituelOn aborde également les erreurs à ne pas commettre lorsque l’on fait de la recherche utilisateur. Comment en faire lorsque l’on ne peut pas rencontrer ses utilisateurs en personne ? Comment centraliser les retours clients alors qu’ils peuvent venir de différentes sources ?Les ressources de l'épisodeLes liensLe site de GetaroundLes livresUne vie de création de Charlotte PerriandLes livres de Naoto Fukasawa Méthodes de design UX de Carine LallemandLes articles de Deliveroo DesignLes articles de Spotify DesignLean In de Sheryl SandbergLes autres épisodes de Design JourneysL’épisode #6 avec Jeremy Barre de GetaroundL’épisode #8 avec Jonathan Widawski de MazePour contacter Solène :LinkedIn