100 Songs - Geschichte wird gemacht
ORF
Stefan Niederwieser und Co-Host Robert Stadlober beleuchten hundert ikonische Songs und ihr Eigenleben: ein Abschiedslied aus Chile wird zur Hymne von Protestbewegungen rund um den Globus; ein Protestlied wird zur Hymne von Sportfans; oder ein Lied übers Tanzen wird zu einer feministischen Hymne, selbst über den eigenen Körper zu bestimmen. Expertinnen und Experten erzählen die Geschichte von Revolutionen, Riots und Reformen, von Unruhen und Umbrüchen, von Kämpfen, Krisen und Konflikten, vom Wandel, Wenden und Zeitenwenden. Weitere Infos: https://oe1.orf.at/100songs
Episodes
Mentioned books
May 20, 2024 • 19min
“Paper Planes” - M.I.A. (UK, 2008)
Der Podcast taucht in die bewegte Geschichte von M.I.A. ein, die als Flüchtling aus Sri Lanka ihre musikalische Karriere in London startete. Es wird die spannende Musikszene von 2008 beleuchtet, geprägt von kultureller Vielfalt und dem Einfluss des Internets. M.I.A.s provokante Themen zu Kolonialismus und sozialem Widerstand stehen im Fokus, während 'Paper Planes' als ein kraftvolles Symbol für die Kämpfe von Einwanderern und Flüchtlingen präsentiert wird. Ihre Musik verbindet Kunst mit politischen Botschaften und reflektiert globale Herausforderungen.
Apr 25, 2024 • 17min
"Pata Pata” - Miriam Makeba (1967)
Miriam Makeba, bekannt als Mama Africa, war eine Schlüsselfigur im Kampf gegen die Apartheid. Ihre Musik, besonders 'Pata Pata', verband gesellschaftliche Botschaften mit eingängigen Melodien. Sie war die erste afrikanische Frau, die einen Grammy gewann, und sprach sogar vor den Vereinten Nationen. Trotz ihrer Exil-Erfahrung prägte sie die globale Pop-Musik und wurde zur Ikone des Widerstands. Ihr Leben und ihre Resilienz inspirieren bis heute viele, während sie die Themen Rassismus und Identität durch ihre Kunst ansprach.
Apr 25, 2024 • 19min
"Rauch Haus Song“ - Ton Steine Scherben (1972)
Der "Rauch-Haus-Song" entstand im besetzten Westberliner Kreuzberg und spiegelt die Anarchie und den Spirit der 68er-Bewegung wider. Die Band Ton Steine Scherben setzte mit ihrem politischen Text Maßstäbe für deutsche Subkulturen. Außerdem wird die herausfordernde Situation junger Menschen in den 70ern thematisiert, die durch Hausbesetzungen und kreative Bewegungen Gehör finden. Revolutionäre Einflüsse der Band auf die Musikszene und persönliche Geschichten inspirierender Musikerinnen vervollständigen die fesselnde Diskussion.
Apr 25, 2024 • 17min
"Djevojka sa sela” - Severina (1998)
Der Podcast behandelt die kulturelle Identität Kroatiens nach dem Zerfall Jugoslawiens. Besonders spannend ist die Rolle von Severina und ihrem Hit "Djevojka sa sela" als inoffizielle Hymne der Fußball-Nationalmannschaft 1998. Es wird erläutert, wie sich traditionelle Volksmusik mit modernem Pop vermischt hat und welche politischen Dimensionen dabei eine Rolle spielen. Der Einfluss der Urbanisierung auf das Leben eines Mädchens vom Land wird thematisiert, sowie die Verbindung zwischen ländlichen und urbanen Identitäten in Kroatien.
11 snips
Apr 25, 2024 • 18min
"Bad Guy" - Billie Eilish (2019)
Billie Eilish bringt die Krisen der späten 2010er Jahre musikalisch zum Ausdruck. Ihr Hit 'Bad Guy' thematisiert Geschlechterrollen und psychische Gesundheit auf humorvolle Weise. Die provokante Ästhetik des Musikvideos gründet in einer feministischen Perspektive und kritisiert toxische Männlichkeit. Zudem wird das 'Sad Girl'-Movement untersucht und wie es Eilishs Musik beeinflusst. Die Diskussion über die ungleiche Wahrnehmung psychischer Leiden beleuchtet wichtige Dynamiken in der Popmusik.
Apr 25, 2024 • 16min
"Lili Marleen" - Marlene Dietrich (1944)
Marlene Dietrich, ikonische Filmstar und patriotische Sängerin, spricht über ihre unvergessliche Version von 'Lili Marleen' aus dem Jahr 1944. Sie erläutert, wie das Lied eine Brücke zwischen Soldaten und der Zivilbevölkerung bildete und den Krieg überdauern konnte. Besonders spannend ist ihre Betrachtung, wie 'Lili Marleen' als Propagandawaffe fungierte und dennoch als internationales Friedenssymbol wahrgenommen wurde. Dietrichs tiefes Timbre verlieh dem Song eine emotionale Tiefe, die die Kriegsrealität auf bewegende Weise einfing.
Apr 25, 2024 • 19min
"Gracias A La Vida" - Violeta Parra (1966)
Violeta Parra feiert in ihrem Lied 'Gracias a la Vida' die Höhen und Tiefen des Lebens. Ihre musikalische Reise prägt die Nueva Canción Chilena und spiegelt den sozialen Wandel in Chile wider. Parra wird nicht nur als Künstlerin, sondern auch als Symbol des Widerstands gegen Diktatur betrachtet. Ihre Verbindung zur Folklore und ihre politische Botschaft haben Generationen von Künstlerinnen inspiriert. 'Gracias a la Vida' wird als Hymne des Lebens und der Hoffnung in Protestbewegungen erlebbar.
Apr 25, 2024 • 16min
"Zombie" - The Cranberries (1993)
Der legendäre Protestsong 'Zombie' entstand aus der Trauer über die gewaltsamen Konflikte in Irland. Eine junge Sängerin reagierte auf die Tragödien der Troubles mit einem kraftvollen und politischen Lied. Der Podcast beleuchtet die komplexe Beziehung zwischen Konflikt und Identität sowie die kontroversen Reaktionen auf den Song. Zudem wird die soziale und wirtschaftliche Realität in Irland thematisiert. Besonderes Augenmerk gilt dem Musikvideo und seiner symbolischen Bedeutung, das den Schmerz und die Hoffnung einer ganzen Generation widerspiegelt.
Apr 25, 2024 • 17min
"Quiero Bailar" - Ivy Queen (2002)
Der Podcast thematisiert die Entstehung des Reggaetón als Ausdruck von Lebensfreude und Widerstand in Puerto Rico. Ivy Queen wird als einzige weibliche Stimme in einer von Männern dominierten Szene gefeiert. Ihr Hit 'Quiero Bailar' revolutioniert den Sound und wird zu einem feministischen Statement. Die Verbindung von Drogenhandel und illegalen Partys mit der Musikkultur zeigt den sozialen Kontext. Der Einfluss der puerto-ricanischen Diaspora und die Repräsentation von Gender und Klasse werden ebenfalls beleuchtet.
Apr 12, 2024 • 2min
Trailer
Stefan Niederwieser und Robert Stadlober diskutieren, wie Musik Geschichte und Gesellschaft geprägt hat. Sie enthüllen die Hintergründe und Geschichten von 100 einflussreichen Songs. Die Moderatoren laden die Zuhörer ein, die tiefgründigen Wahrheiten und die kulturellen Kontexte, die diese Lieder umgeben, zu entdecken. Ein faszinierender Blick auf Musik als Katalysator für Veränderungen!
