La Maison de la Poésie

Rencontre animée par Sophie Joubert Dans le cadre du festival Paris en toutes lettres Sur la route avec Bashô suit la méthode nonchalante et néanmoins réfléchie de Bashô, le moine-poète japonais du XVIIe siècle, une des inspirations constantes de l’auteur. Le narrateur parcourt le monde d’aujourd’hui, de l’Amérique au Japon en le prenant par surprise. Il admire, il se remémore, il ressent. Des dessins accompagnent le texte, qui sont peut-être la rêverie de ce narrateur « dans ce monde sans pitié ». Voyageant dans le monde contemporain, il ne peut que constater que la menace est partout. Dessinant ce qu’il voit, le narrateur écrit aussi des mots : « Black lives matter ». « Un nègre est un homme et tout homme est un nègre », dit-il au début de sa pérégrination. Son intention n’est pas de changer le monde, « simplement d’y vivre ». Et l’on comprend alors que, comme le disait Pavese, c’est un métier de vivre. Heureusement, il y a la littérature, le jazz, les femmes élégantes, les cafés et les fleurs. Il y a encore des rayons de soleil. À lire – Dany Laferrière, Sur la route avec Bashô, Grasset, 2021.

Par l’auteure, Marianne Denicourt & Theo Hakola Dans le cadre du festival Paris en toutes lettres « Saint Phalle ne pleure pas (ou juste des pierres)… » Gwenaëlle Aubry nous entraîne dans la vie et l’œuvre d’une artiste meurtrie qui choisit de créer au lieu de détruire, se déclara « à jamais solidaire de tous ceux que la société et la loi excluent et écrasent. » Une œuvre conçue à l’inverse d’un trompe l’œil puisqu’elle donnait à voir jusqu’à l’obscène. Question de survie. Ainsi aura-t-elle transformé le ressentiment en révolte et en rire, exorcisé la violence d’un père et celle de l’amour, comme dans Hors-d’œuvre : « J’avais quelqu’un dans la peau qui, je le savais, n’était pas bon pour moi. Ma manière de sortir de cette relation : je lui ai volé une chemise. Je l’ai collée sur un panneau. J’ai mis une cible pour la tête et je l’ai tué d’une manière rituelle en lui lançant des fléchettes. Ça m’a guérie très rapidement ». Gwenaëlle Aubry va jusqu’aux sources de la création, nous donnant accès aux arcanes de l’œuvre de Saint Phalle mais très certainement aussi aux siennes propres. À lire – Gwenaëlle Aubry, Saint Phalle. Monter en enfance, Stock, 2021.

Dans le cadre du festival Paris en toutes lettres Sylvain Prudhomme et Albin de la Simone s’apprécient, s’écoutent et se lisent. La publication récente des histoires de l’un a permis d’envisager un pont avec les chansons de l’autre. Car, dans les deux cas, en quelques pages ou en quelques minutes, une ambiance et un ton s’installent tout en douceur. C’est fait de simplicité touchante, de tendre délicatesse et de mélancolie fragile. Un peu comme une peinture se dévoilerait touche par touche, ils révèleront, par les sons, les voix et le dessin, leurs belles correspondances. Lecture musicale créée aux Correspondances de Manosque 2021. À lire – Sylvain Prudhomme, Les orages, coll. « L’Arbalète », Gallimard, 2021. À écouter – Albin de la Simone, « Happy end », Tôt ou tard, 2021.

Dans le cadre du festival Paris en toutes lettres Le scientifique Étienne Klein et le musicien Olivier Mellano proposent une plongée dans les mystères de l’espace-temps et de la physique quantique. Le premier prononce une conférence que le second met en musique, ce qui devrait faire dialoguer l’un avec l’autre les deux hémisphères de nos cerveaux. Il s’agit en somme de penser et de ressentir en un seul et même mouvement, de réfléchir et en même temps d’éprouver. Si tout se passe bien, c’est la poésie qui devrait l’emporter magistralement. À lire – Étienne Klein avec Gautier Depambour, Idées de génies, 33 textes qui ont bousculé la physique, Champs-Flammarion, 2021. 150 drôles d’expressions pour ramener sa science, Le Robert, 2021. À écouter – Olivier Mellano, « BAUM – Ici-bas – Les mélodies de Fauré », Sony Classical 2018 ; MellaNoisEscape – « Heartbeat of the Death », Ulysse Maison d’Artistes / Sony Music 2018.

Dans le cadre du festival Paris en toutes lettres Totalement méconnue de son vivant, Emily Dickinson (1830-1886) a tout pour attiser la curiosité. Recluse dans la maison familiale dès ses trente ans, en rébellion contre son père, la religion et le puritanisme sous toutes ses formes, elle regarde le monde et le juge depuis sa fenêtre. Elle écrit plus de 1 800 poèmes dont très peu seront publiés avant sa mort. La force de sa pensée, la hardiesse de son écriture lui donnent le pouvoir d’exprimer le grand tumulte intérieur qui l’anime, l’exalte même. Lou Doillon, dessinatrice, comédienne et chanteuse, capable de circuler entre les langues, possède une forte personnalité musicale et littéraire. À l’instar de la poétesse, elle est une femme affranchie qui poursuit sa quête de liberté. Il y a fort à parier que la spontanéité et l’intensité de l’une feront admirablement résonner la langue explosive et novatrice de l’autre. En lecture et parfois en musique. Lecture créée aux Correspondances de Manosque 2021. Montage du texte : Sylvie Ballul À lire – Emily Dickinson, Un volcan silencieux, la vie. Lettres d’une solitaire aventureuse, trad. de l’anglais (États-Unis) par Margaux Brider, coll. « Les Plis », éd. L’orma, 2020 – Poésies complètes, Flammarion, 2009.

Rencontre animée par Raphaëlle Leyris Dans le cadre du festival Paris en toutes lettres « Pour Clarisse, le bonheur n’existait pas dans la durée et la continuité (cela, c’était le mien), mais dans le fragment, sous forme de pépite qui brillait d’un éclat singulier, même si cet éclat précédait la chute. » Deux femmes : Clarisse, ogre de vie, grande amoureuse et passionnée de l’Asie, porte en elle depuis l’origine une faille qui annonce le désastre ; Ève balance entre raison et déraison, tout en développant avec son mari une relation profonde et stable. L’une habite Paris, l’autre New York. À leur insu, un lien mystérieux les unit. À travers l’entrelacement de leurs destinées, ce roman intense dresse la fresque d’une époque, des années quatre-vingt à nos jours, et interroge le rapport des femmes au corps et au désir, à l’amour, à la maternité, au vieillissement et au bonheur. À lire – Catherine Cusset, La définition du bonheur, « Coll. Blanche », Gallimard, 2021.

Podcast "Les Bruits du monde" // Episode 4 : L'intime en un seul bond. Création sonore autour de l’atelier d’écriture mené auprès de lycéen.es du lycée Voillaume (Aulnay-sous-Bois) et du lycée Gustave Ferrié (Paris) dans le cadre du programme "Écritures et territoires" de la Maison de la Poésie. Un podcast réalisé par Mathilde Forget, autrice, compositrice et interprète. Quatrième épisode de la série de podcasts "Les Bruits du monde", collection de création sonore autour des ateliers d’écriture menés par la Maison de la Poésie. En 2020-2021, plus de 300 lycéen•es d’Île-de-France ont participé au programme "Écritures et territoires", parcours littéraire et multimédia. À partir d’une phrase commune et neutre, les élèves du lycée Voillaume et du lycée Gustave Ferrié ont écrit un souvenir lié à la honte, ou à la différence. Et parfois, le corps et ses sens ont surgis. Un petit quelque chose que l’on gardait plus ou moins secret. La phrase : Quand un chat saute, il se propulse en hauteur jusqu’à 1m50 en un seul bond, le choc de l’atterrissage est amorti par les coussinets de ses pattes. Avec le soutien de la Région Ile-de-France, la Fondation Engagement Média pour les Jeunes et la Fondation du Crédit Mutuel.

Lecture par Raphaëlle Saudinos Rencontre animée par Nathalie Crom - Interprète : Marguerite Capelle Laura Kasischke commence à écrire de la poésie bien avant d’entamer son œuvre de fiction. Lorsqu’elle publie son premier roman, À Suspicious River, elle a déjà fait paraître deux recueils de poèmes aux États-Unis. Depuis, elle mène ces deux activités en parallèle. Où sont-ils maintenant, son anthologie personnelle, offre un parcours rétrospectif dans ses neuf recueils déjà publiés, révélant la force du souffle poétique traversant cette œuvre. Laura Kasischke parvient, par son écriture déployant des images inattendues où s’entrechoquent le cosmique et le quotidien, l’univers familier et sa face cachée, à mettre la conscience à nu en montrant des éclats de vie traversés par le désir, l’angoisse, la maladie, la mort, les regrets. Dans ces pages se côtoient des mères berçant leurs bébés ou s’affolant de voir leur bambin disparaître dans un supermarché, des jeunes filles en quête d’avenir, des souvenirs de parents disparus et une multitude de visages sortis de l’oubli, tous à la recherche d’un lien proprement humain que le poème même de Kasischke vient recréer, de son premier à son dernier vers. Cette poésie, influencée par les surréalistes français et par l’œuvre de Sylvia Plath, que la forme ne vient jamais emprisonner, mais dont les variations de rythme épousent savamment les mouvements de la vie, la sienne comme celle de tant de destins entraperçus, est aussi bouillonnante de vitalité et d’humour. À lire – Laura Kasischke, Où sont-ils maintenant. Anthologie personnelle, trad. de l’anglais (États-Unis) par Sylvie Doizelet, Coll. « Du monde entier », Gallimard, 2021.

Rencontre animée par Elisabeth Philippe - Interprète : Marguerite Capelle « L’humanité ne supporte que peu de réalité. C’est pour cela que nous inventons des histoires. » Genève, 1816. Dans un territoire perdu entre rêve et réalité, au bord d’un lac rendu invisible par une pluie sans fin, Mary Shelley fait germer une histoire : celle d’une vie et de son créateur. Alors qu’elle subit plusieurs fausses couches, puis assiste à la mort de son jeune enfant, la jeune écrivaine est vite possédée par cette histoire qui la hante, celle d’un homme qui voulait en finir avec la mort. En Grande-Bretagne, au lendemain du Brexit, Ry Shelley, un chirurgien transgenre qui se présente comme un être hybride, fournit des membres amputés à Victor Stein pour un projet d’intelligence artificielle. Avec ce roman d’une audace folle, Jeanette Winterson nous livre une vision vertigineuse de notre humanité : son histoire, son futur, son essence. Sélectionné pour le prestigieux Booker Prize, FranKISSstein est aussi un grand texte sur la position hybride de l’écrivain, à la fois créateur et prisonnier de sa création. À lire – Jeanette Winterson, FranKISSstein, trad. de l’anglais (Grande-Bretagne) par Céline Leroy, Buchet Chastel, 2021.

Le fleuve qui voulait écrire Les auditions du parlement de Loire Performance & rencontre autour du livre mis en récit par Camille de Toledo Avec Matthieu Duperrex, Sarah Vanuxem & Rodolphe Alexis, Bruno Marmiroli, Virginie Serna & Camille de Toledo Modération : Sophie Joubert Et si un fleuve, Loire, et les divers éléments terrestres écrivaient une constitution ? Et si les entités naturelles, rivières, montagnes, forêts, océans, glaciers et sols… étaient, à force d’exploitation, de prédation, en voie d’inventer leur grammaire, exigeant leur représentation ? Voici les auditions du parlement de Loire, voici l’histoire d’un soulèvement légal terrestre… Avec Les Liens qui Libèrent, Manuella éditions et le Pôle art et urbanisme ____________________ Déroulé de la soirée : 18h30 – HISTOIRE D’UN SOULÈVEMENT DE LA NATURE Avec Matthieu Duperrex, Sarah Vanuxem et l’audiographiste Rodolphe Alexis. En live, on entend des sons du monde, dix tableaux sonores mêlant des voix animales et végétales… et s’entrelaçant avec les voix de ces autres qu’humains, les trois protagonistes, Duperrex, Vanuxem et Toledo racontent, en dix dates, le soulèvement légal de la nature, des textes de Christopher Stone de 1972 jusqu’à la déclaration des droits de Loire en passant par la constitution de l’Equateur, la reconnaissance des fleuves Atrato, Whanganui, Mgapie… 19h30 – LE FLEUVE QUI VOULAIT ÉCRIRE… Avec Bruno Marmiroli, Virginie Serna & Camille de Toledo En partant d’une dizaine de couple-pages extraites du livre, Le fleuve qui voulait écrire, la discussion cherchera à mettre en partage les grandes questions qui naissent de ce soulèvement légal de la nature, notamment en suivant le cas du fleuve Loire et de son bassin versant. Virginie Serna et Bruno Marmiroli ont suivi l’intégralité du processus des auditions du Parlement de Loire. Ils témoigneront d’une évolution des représentations de la nature, dès lors que celle-ci devient sujet, personne, voix… À lire – Camille de Toledo, Le fleuve qui voulait écrire, Manuella Éditions – LLL- Les liens qui libèrent, 2021.