Hoy en el podcast

En este episodio converso con Luis Blanco y Chema Martínez Pastor, responsables de la productora Formato Podcast y creadores de Historias a pie de micro, uno de los proyectos más sólidos de periodismo narrativo sonoro en España.La conversación parte de una pregunta incómoda pero necesaria: ¿qué ha cambiado más desde el asesinato de Miguel Ángel Blanco en 1997, España o el periodismo español? A partir de ahí, analizamos cómo se vivieron aquellos días desde dentro de las redacciones, sin redes sociales, sin métricas en tiempo real y con una carga emocional que marcó para siempre a muchos periodistas que entonces empezaban.Hablamos en profundidad de Cuatro días en blanco y negro, la miniserie sonora que reconstruye aquellos días desde una mirada poco habitual: la de los periodistas de a pie que estuvieron allí, en Ermua, contando lo que ocurría mientras también intentaban comprenderlo. Un ejercicio de memoria profesional y personal que evita la grandilocuencia política para centrarse en lo humano, en el impacto emocional y en cómo aquel episodio cambió la forma de entender el oficio.La charla se abre también al presente del audio narrativo: cómo se construyen historias, qué límites éticos impone un relato tan cargado de significado, el papel de los silencios, la música y la estructura, y por qué contar personas sigue siendo más honesto —y más eficaz— que “hablar de temas”.Cerramos con una reflexión sobre la viabilidad del documental sonoro, las dificultades de la industria del pódcast en España, el debate sobre las métricas, el papel de las marcas y la tensión permanente entre audio, vídeo y atención.Un episodio para pensar el periodismo, la memoria y la narración sonora con calma, sin atajos y con respeto al oficio.

Jorge Bustos, jefe de Opinión de El Mundo y voz destacada de Herrera en COPE, reflexiona en este episodio de Hoy en el Podcast sobre el lenguaje, la radio y la responsabilidad de opinar en directo.Hablamos de la diferencia entre escribir y hablar, de la irreversibilidad de la palabra en antena, de la radio como oficio interpretativo y del respeto al micrófono cuando se enciende el piloto rojo. También abordamos el momento político español, la polarización, la decepción democrática y el papel del periodismo como contrapoder, lejos del ruido y la consigna.Una conversación sobre radio, poder, criterio y el peso de la palabra cuando se dice en voz alta.

En este episodio hablo con Iván Patxi, uno de los referentes del audio digital y del branded podcast en español. Explica por qué una cuña puede ser rápida pero efímera, y cómo un branded bien hecho genera recuerdo y posicionamiento con mucha menos inversión que una campaña tradicional .Desmontamos mitos del sector: qué diferencia un podcast corporativo de un branded real, cómo se diseña una historia al servicio de una marca, por qué el storytelling se ha vaciado de sentido, y cómo construir narrativas que no suenen a eslogan.Hablamos de métricas —las más “crueles” del mundo del audio—, de identidad de marca, del impacto de TikTok y YouTube Shorts, del peso de la vanidad en la industria, y de proyectos como Titania, Aprendemos Juntos, Flexicar, Noches de Historia y el formato bookcast.Un episodio para entender el branded podcast desde dentro, sin ruido y sin gurús.

El episodio 33 llega con un invitado que encarna como pocos el cruce entre la radio, la universidad y la vida espiritual: Mario Alcudia, periodista, profesor y director del Máster Universitario en Radio (COPE) de la Universidad CEU San Pablo, además de responsable de El Espejo, A Grandes Trazos y Artesanos de la Fe en la Cadena COPE.Hablamos de los inicios —cuando descubrió que la radio también podía acompañar el alma— y de la intersección en la que vive: la docencia, la investigación, los estudios, los micrófonos, la narración y el compromiso de formar a una nueva generación de comunicadores. Conversamos sobre cómo se concilia la radio real con la radio idealizada que a veces se enseña en la universidad, y por qué la búsqueda de la verdad exige firmeza, pero también una mirada humana.Abordamos la responsabilidad del periodismo religioso, los errores que la Iglesia y sus comunicadores han cometido, el desafío de hablar de fe sin caer en el buenismo, y el papel de la música y los testimonios en una cultura joven que empieza a asomarse a la trascendencia sin miedo.Hablamos del auge del pódcast, de cómo se enseña sonido a un alumno de 19 años que escucha The Wild Project pero no ha descubierto aún un documental sonoro, y del futuro de la radio generalista en un mundo donde el entretenimiento, la conversación y las comunidades están moviendo las placas tectónicas del audio.Un episodio sobre vocación, verdad y compañía a través de la palabra. Con Mario Alcudia. Providencial invitado número 33.

Laura Otón, doctora en Comunicación y experta en audio digital, nos ofrece una perspectiva fascinante sobre el mercado de la atención. Discute cómo competir por la atención en un mar de contenido y la importancia de captar oyentes en los primeros segundos. Analiza el estado del podcast narrativo en España y el papel de las redes sociales en la difusión del audio. Además, destaca documentales sonoros clave y cómo la innovación en el podcast a menudo proviene de quienes no son de la radio. Una charla dinámica y reveladora sobre la evolución del audio.

En este episodio converso con Soledad Ruiz Hernández, filósofa, música, compositora y una de las creadoras sonoras más interesantes del panorama actual. Autora de Spectrum, La Visita y Deconstruyendo la ficción, Soledad propone una mirada radicalmente distinta al sonido y a la forma en que escuchamos.Hablamos de experiencia estética, de por qué no deberíamos pensar que escuchar con atención es un esfuerzo, y de cómo la narrativa sonora necesita recuperar profundidad. Soledad explica qué define al arte radiofónico, por qué prefiere hablar de radiodrama antes que de radionovela, cómo se liberan los sonidos de su función meramente informativa y qué ocurre cuando exploramos sus capas simbólicas.Reflexionamos sobre la música como discurso, sobre el silencio como acontecimiento, sobre la necesidad de transformar nuestra forma de escuchar, y sobre un problema que afecta tanto a la radio como al pódcast: sabemos poco del sonido y hablamos mucho de plataformas.Una conversación luminosa sobre filosofía, arte, narrativa y escucha.Todo lo que el audio puede ser cuando alguien se atreve a explorarlo.Escucha el episodio completo y cuéntame qué te ha sugerido.

¿Cómo se fabrica un Documentos RNE? ¿Cuántas semanas de trabajo hay detrás de esos 53 minutos que tantos oyentes consderamos un refugio sonoro? ¿Y cómo ha evolucionado el programa más emblemático del documental radiofónico en España?En este episodio converso con Mayca Aguilera, directora de Documentos RNE y una de las realizadoras sonors más importantes de nuestro país. Con ella repasamos el proceso completo de creación: desde la planificación de temas con meses de antelación hasta la edición minuciosa de palabra, música y efectos que define el sello del programa.Hablamos de cómo escoger los enfoques, cómo se equilibra pluralidad y rigor en temas sensibles como la Guerra Civil o la Transición, y cómo ha cambiado la forma de narrar en 25 años: ritmo más ágil, más presencia del narrador y un uso cada vez más consciente del lenguaje sonoro para crear atmósferas.Mayca explica por qué Documentos RNE es capaz de contar la historia sin gritar, sin prisas, sin renunciar a la profundidad. Y también qué hay detrás de algunas joyas del archivo: las biografías literarias, los especiales históricos o los programas que experimentan con nuevas formas de contar.Escucha aquí todos los episodios de Documentos RNE: https://www.rtve.es/play/audios/documentos-rne/

Fernandisco regresa a Los 40 Classic con una pasión intacta por la radio. Habla sobre la diferencia entre ser clásico y antiguo, y cómo las canciones evocan recuerdos. Defiende que el comunicador debe ser el algoritmo, conectando emocionalmente con la audiencia. Rememora el impacto de la radio en descubrir artistas como Héroes del Silencio y la importancia de no mutilar las canciones. Por último, reflexiona sobre la mediocridad y la autenticidad en la comunicación, y cómo la música puede unir generaciones.

El periodista Carlos Padilla, responsable de El Purgatorio, el pódcast de entrevistas de The Objective, visita Hoy en el Podcast para hablar de periodismo, poder y libertad.Conversamos sobre las injerencias políticas en los medios, los límites de la independencia y el papel de los periodistas en un país donde muchos no llegan a fin de mes.Padilla reconoce que hay invitados que nunca pasarán por su programa por motivos ideológicos —“¿Irá Xavier Fortes? No iría… o igual sí”— y defiende que “nos podemos equivocar, pero no mentimos bajo sueldo”.Analizamos también el fenómeno de los clips virales en el mundo del pódcast, el éxito de creadores como Jordi Wild, y la delgada línea entre la entrevista que informa y la que se convierte en espectáculo.Además, Padilla explica por qué cree que una buena conversación debe durar entre 45 y 60 minutos: “Hay entrevistas que son como una primera cita; en cinco minutos estás hablando de cosas muy personales”.📍 Temas del episodio:La independencia del periodistaPolítica y medios: fronteras borrosasInvitados incómodos y autocensuraEl fenómeno de los clips viralesLa duración ideal de un buen pódcast🎧 Escucha Hoy en el Podcast en todas las plataformas o míralo en YouTube.Puedes escuchar aquí los programas de El Purgatorio: https://theobjective.com/podcasts/el-purgatorio/

Gorka Zumeta lleva toda una vida dedicada a la radio. Con décadas de experiencia en la Cadena SER, ha sido testigo y protagonista de la transformación del medio sonoro en España. Autor de varios libros —entre ellos El Estupidiario, donde repasa algunos de los gazapos más divertidos de la historia de la radio—, Zumeta analiza con mirada crítica y apasionada el estado actual del medio, su relación con el pódcast y su resistencia a los cambios.Hablamos de qué significa rejuvenecer la radio sin perder su alma, del valor de la emoción en tiempos de algoritmos, de cómo la polarización puede beneficiar a un medio que debe reflejar lo que pasa, y del papel insustituible de la palabra en directo.Una conversación sobre pasado, presente y futuro de la radio con una de las voces más lúcidas del sonido en español.📍Escúchalo en YouTube y en todas las plataformas de audio:👉 https://pod.link/1794095331Puedes seguir al invitado de hoy en su web 👉https://www.gorkazumeta.com/