Score Snacks – der Filmmusik-Podcast

Der „Raiders March“ begleitet Indiana Jones (und Harrison Ford) seit über 40 Jahren. Unserem Score Snacks-Indy kommt seine Titelmelodie mittlerweile leicht eindimensional vor …Trotzdem kennt das Thema jedes Kind. Es erinnert uns an unwegsames Gelände, an Abenteuer und an Mut. John Williams hat es in den 80ern geschafft, das Genre der Abenteuerfilmmusik neu zu beleben. Malte erklärt uns, wieso das so gut funktioniert und wieso Indy auch in seinem neuen Film „Indiana Jones und das Rad des Schicksals“, der am 29. Juni in die deutschen Kinos kommt, nicht darauf verzichten kann. Film: Jäger des verlorenen Schatzes (1981), Indiana Jones und der Tempel des Todes (1984), Indiana Jones und das Rad des Schicksals (2023)Regie: Stephan Spielberg, James MangoldMusik: John Williams Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecher: Wolfgang PampelRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Die Haupterkennungsmelodie der Harry Potter-Filmreihe ist eigentlich die Melodie für Harry Schneeeule: Das Hedwigs Theme. Warum diese Musik so magisch klingt, erklärt Malte heute in Score Snacks. Film: Harry Potter und der Stein der Weisen (2001)Regie: Chris ColumbusMusik: John Williams Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Der Titel sagts eigentlich schon: In „Arrival“ von Regisseur Denis Villeuve geht es um eine Ankunft. Aliens kommen auf der Erde an und wollen „Hallo“ sagen. Oder so etwas ähnliches, denn die Nachrichten müssen erstmal entschlüsselt werden. Eine knifflige Aufgabe. Sowohl für die Film-Linguistin Dr. Luise Banks, die jetzt knobeln muss, als auch für den Komponisten Jóhann Jóhannsson, der ihr Knobeln und die Rätselhaftigkeit der Nachrichten vertont. Wie er das macht und was ein echter Außerirdischer damit zu tun hat, das ist ein Rätsel, das Malte in dieser Folge löst. Film: Arrival (2016)Regie: Denis VilleuveMusik: Jóhann Jóhannson Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Was haben der coolste Poncho der Filmgeschichte, Kojoten und Eselsbrücken für Intervalle gemeinsam? Zwei glorreiche Halunken! Ein legendärer Italowestern mit legendärer Filmmusik von Ennio Morricone. Die Musik wirft Fragen auf und Malte erklärt in dieser Folge warum das so ist und wie die Antwort klingt. Film: Zwei glorreiche Halunken (1966)Regie: Sergio LeoneMusik: Ennio Morricone Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Schräg, bunt, Morbide, voller Außenseiter und Kringelsocken. So oder so ähnlich sehen Filme von Tim Burton aus und so klingt dann auch die passende Filmmusik von Danny Elfman. Edward mit den Scherenhänden, Beetlejuice, Charlie und die Schokoladenfabrik, Corpse Bride, Batman - die beiden sind einfach ein Dreamteam. Malte fragt sich in dieser Folge, warum Danny Elfman so unverwechselbar nach Danny Elfman klingt. Und das geht am besten mit Tim Burton-Filmen. Filme: Beetlejuice (1988), Edward mit den Scherenhänden (1999), Charlie und die Schokoladenfabrik (2005), Wednesday (2022)Regie: Tim BurtonMusik: Danny Elfman Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Lester, Familienvater und Langweiler in der Midlife Crisis, steht auf die attraktive – und viel zu junge - Freundin seiner Tochter. Und ist so auf sie fixiert, dass die Realität für ihn komplett verschwimmt. Der Komponist Thomas Newman hat dazu einen Soundtrack komponiert, der mit unserem Zeitempfinden spielt und uns in Lesters Perspektive reinzieht. In dieser Folge klärt Malte, wie Newman das mit minimalistischen Mitteln macht – und musikalische Fährten legt. Film: American Beauty (1999)Regie: Sam MendesMusik: Thomas Newman Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

In einer weit entfernten Galaxis … gibt es eine lebendige Musikszene! Warum immer um den eigenen Erdkern drehen, wenn es unter den Monden von Tatooine und Co. so viel zu entdecken gibt. Eine geheime Quelle hat Malte den Erfolgspodcast der Sterne zugespielt. Und so hören wir in dieser Folge nicht nur von Malte, was Star Wars Source Musik mit uns Erdlingen zu tun hat - sondern auch von Hen Solo, was für eine Geschichte hinter der sogenannten Cantina Band und der Max Rebo Band steht. Gesponsert wird diese Folge von „Naboo-Shake – gut durchgeschüttelt aus dem Hyperraum direkt zu dir nach Hause.“ Film: Krieg der Sterne (1977)Regie: George LucasMusik: John Williams Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

Kaum ein Song wurde in den 2000ern öfter in Werbung und TV-Shows missbraucht als “Lux aeterna” aus dem Film Requiem for a Dream. Aber warum funktioniert der Track von Clint Mansell aus dem Indie Film so gut und wirkt so dramatisch? Und wieso hat den Film dazu fast niemand gesehen? Film: Requiem for a Dream (2000)Regie: Darren AronofskyMusik: Clint Mansell Host: Malte HemmerichProduktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursAssistenz: Anika Kiechle

In dieser Folge von Score Snacks sind wir mit dem NASA-Astronauten Cooper in seinem Space-Shuttle. Er und seine Mission sind ist die letzte Hoffnung der Menschheit, von der dem Untergang geweihten Erde zu entkommen. Alles konzentriert sich in diesem Moment: Wenn Cooper es nicht schafft, mit seinem Shuttle an eine Raumstation anzudocken ist alles vorbei.  Wie eine Orgel in diese dramatischen Szene passt und wie Komponist Hans Zimmer es schafft, Bild und Ton in fast schon einschüchternder Weise zu verschmelzen - das erfahrt ihr in: Interstellar - Orgeln im Weltraum. Feedback und Filmwünsche erreichen ihr Ziel via: podcasts@swr2.de  Film: Interstellar (2014) Regisseur: Christopher NolanMusik: Hans ZimmerStück: No time for Caution Produktion: Malte Hemmerich und Jakob BaumerSprecherin: Henriette SchreursRedaktion: Chris Eckardt

Man hört sein Thema fast schon, wenn man nur den Namen hört: James Bond! 50 Jahre lang schießt und flirtet sich 007 nun schon im Auftrag seiner Majestät durch die ganze Welt. Und 50 Jahre lang begleitet ihn die selbe Melodie.Aber wie kam der bekannteste Geheimagent der Welt eigentlich zu seiner Musik? Was macht das James Bond Thema aus? Und warum klingen sogar Bond-Songs seit jeher so sehr nach Bond? Die Antwort ist überraschend, findet sich schon vor dem ersten Bond-Film überhaupt und klingt sehr ... indisch! In dieser Folge Score Snacks erforschen wir die James Bond Musik: James Bond – Das indische Original! Autoren: Malte Hemmerich und Jakob BaumerRedaktion: Chris Eckardt und Henriette SchreursSprecherin: Henriette Schreurs Filme: James Bond ReiheSoundrack: James Bond Theme – John Barry und Monty Norman / Good Sign, Bad Sign – Monty Norman / No Time To Die – Billie Eilish / Skyfall – Adele