Score Snacks – der Filmmusik-Podcast
SWR Kultur
Ein „Score“, das ist die extra für einen Film komponierte Filmmusik, die oft so eingängig ist, dass sie noch lange nach dem Kinobesuch im Ohr bleibt. SWR Kultur Musikredakteur Malte Hemmerich lässt in „Score Snacks“ die Szenen großer Kinofilme durch genau diese Musik wieder aufleben! Malte erklärt unter anderem, was die Musik von „Harry Potter“ mit Eulen zu tun hat, warum Joker im Badezimmer Cello hört oder warum der Soundtrack aus „Rocky“ bis heute zum Training taugt. Auf Spotify gibt es die „Score Snacks“ als exklusive Playlist mit den kompletten Songs im Anschluss an jede Folge.
Score Snacks gibt es immer freitags in der ARD Audiothek, auf allen gängigen Podcast-Plattformen und auf SWRKultur.de.
Score Snacks gibt es immer freitags in der ARD Audiothek, auf allen gängigen Podcast-Plattformen und auf SWRKultur.de.
Episodes
Mentioned books
Nov 6, 2026 • 14min
Lupin – Ein alter Meisterdieb im modernen Paris
Wie klingt ein literarischer Meisterdieb im modernen Paris? Die Musik von Mathieu Lamboley verbindet klassische Orchesterthemen mit Hip-Hop, Elektronik und E-Gitarren. Bassklarinette, Streicher und raffinierte Verkleidungen prägen Assane Diops musikalisches Leitmotiv. Im dramatischen Showdown trifft die Serie schließlich auf Dvořáks berühmte Neunte Sinfonie.
Oct 30, 2026 • 14min
Poltergeist – Jerry Goldsmiths Wiegenlied of Horror
Wiegenlieder, denen man besser nicht traut: Jerry Goldsmith verwandelt die Vorstadtidylle von „Poltergeist“ in einen akustischen Albtraum. Im Mittelpunkt stehen der Fernseher als Portal des Bösen, das unheimliche Waterphone und der bewusste Verzicht auf elektronische Klänge. Dazu: orchestrales Chaos, eine rätselhafte Geistermelodie und Kinderlachen mit doppeltem Boden.
Oct 23, 2026 • 13min
Cabaret – Gefährlich verführerisch
Berlin 1931: Im Kit Kat Klub verführen Sally Bowles und ihre Songs mit schillernder Unruhe. Ein markanter Halbtonschritt prägt ihre musikalische Figur und lässt Freiheit, Unnahbarkeit und Unberechenbarkeit anklingen. Draußen verwandelt sich ein scheinbar harmloses Biergartenlied in eine politische Verführung, die immer stärker auf Gleichklang und kollektives Mitlaufen setzt.
Oct 16, 2026 • 16min
Ziemlich beste Freunde – Einaudi, Funk und Klassiker der Klassik
Einaudis melancholische Klaviermusik trifft auf tanzbaren Funk von Earth, Wind and Fire und spießig inszenierte Klassiker von Bach, Vivaldi und Rimski-Korsakow. Die Filmmusik von „Ziemlich beste Freunde“ lebt von diesen Gegensätzen, musikalischen Klischees und komödiantischen Übertreibungen. Außerdem geht es um Zugänglichkeit, Hochkultur und ein problematisches Erzählmotiv.
Oct 9, 2026 • 7min
Lieblingsfolge: Oben – Leben und Lieben in vier Minuten
Wie erzählt Filmmusik ein ganzes Leben in nur vier Minuten? Pixars „Oben“ begleitet Carl und Ellie von Hochzeit und gemeinsamen Träumen über Enttäuschungen bis zum Abschied. Im Mittelpunkt stehen Michael Giacchinos jazzige Motive, Walzer, Piano und feine harmonische Zwischentöne, die Glück, Melancholie und Einsamkeit ohne Worte spürbar machen.
Oct 2, 2026 • 11min
Aftersun – Under Pressure im Urlaub
Ein Sommerurlaub in der Türkei wird Jahre später zum emotionalen Rätsel: Sophie deutet die Entfremdung ihres Vaters neu. Blurs „Tender“ macht verdrängte Gefühle hörbar, während „Under Pressure“ den letzten gemeinsamen Tanz begleitet. Oliver Coates verwandelt den Popsong mit Synthesizern, Stimmen und Cello in einen Klang der Erinnerung, Wut und des Abschieds.
Sep 25, 2026 • 15min
Dolly Parton will always love you – Ein Song, zwei Abschiede
Dolly Partons „I Will Always Love You“ trifft auf zwei Filme und zwei ganz unterschiedliche Abschiede. Die Folge vergleicht Partons ursprüngliche Version aus „The Best Little Whorehouse in Texas“ mit Whitney Houstons ikonischer Interpretation in „The Bodyguard“. Im Mittelpunkt stehen Monas und Rachels Liebesgeschichten sowie Harmonien, Arrangements und ein entscheidender Tonartwechsel.
Sep 18, 2026 • 14min
Wuthering Heights – Gothic, roh, sexy und mit Charli XCX
Wie klingt eine Liebesgeschichte zugleich roh, wild, sexy und gothic? Die Filmmusik zu Emerald Fennells „Wuthering Heights“ verbindet Charli XCXs Clubästhetik mit Anthony Willis’ Kompositionen. Im Fokus stehen verzerrte Klänge, schiefe Töne, metallische Vocals, sexuelle Spannung sowie Einflüsse aus Punk und New Wave.
Sep 11, 2026 • 11min
Taxi Driver – Hinter dem Jazz lauert der Abgrund
Martin Scorseses „Taxi Driver“ trifft auf Bernard Herrmanns letzten Score: nächtlicher Jazz begleitet Travis’ Einsamkeit, während orchestrale Spannungen seinen Kontrollverlust ankündigen. Im Fokus stehen seine Radikalisierung, Gewaltfantasien und Psychose sowie die musikalischen Zeichen der zunehmenden Bedrohung. Auch das ambivalente Ende und Travis’ scheinbare Heldenrolle werden beleuchtet.
Sep 4, 2026 • 12min
60 Jahre Star Trek-Serie – Beam me up, Alexander!
Zum 60. Geburtstag der ersten Star-Trek-Serie geht es auf musikalische Spurensuche: Wie Alexander Courage eine ikonische Fanfare zwischen Weltraumklang und Militärserie erschuf, warum Swing und Vokalisen den Zeitgeist der 1960er spiegeln und welcher Streit um eine umstrittene Mitautorschaft entbrannte. Außerdem: Enterprise-Soundeffekte sowie die musikalischen Wandel von The Next Generation und Deep Space Nine.
